COCO – phim hoạt hình đầy tính nhân văn cho mùa giáng sinh

COCO – phim hoạt hình đầy tính nhân văn cho mùa giáng sinh

Coco là bộ anime đánh dấu sự trở lại đầy ngoạn mục của thương hiệu Pixar. Phim không chỉ là một siêu phẩm giải trí mà còn chứa đựng các ý nghĩa đạo lý cực kỳ cao đẹp

Pixar vẫn được biết đến như một thương hiệu hoạt hình "toàn dân". Mọi sáng tác được hãng sản xuất không chỉ được mọi em nhỏ yêu thích mà còn đem lại cho người lớn. Nhiều góc nhìn khác biệt, nhờ thế giới của trẻ thơ. Mọi câu chuyện đồ chơi trong Toy Story hay các nỗi sợ tỏng Monsters… đều là các bài học đắt giá cho mọi vị phụ huynh. Và với COCO – đây là nét hòa quyện giữa văn hóa với lịch sử Mexico. Phiên bản dễ dàng lấy đi nước mắt của người xem trong rạp

Lấy cảm hứng nhờ Lễ hội người chết Dia de los Muertos được tổ chức vào tháng 10 hằng năm của người Mexio. Lễ hội này nhằm tưởng nhớ về tổ tiên, ông bà, nhiều người thân đã khuất.

đối tượng chính của bộ phim là cậu bé Miguel 12 tuổi. Từ nhỏ Miguel đã có ước mơ trở thành nhạc sĩ nhưng gia đình cậu lại có truyền thống làm giày và căm ghét âm nhạc. Gia đình cậu tin rằng âm nhạc là thứ đáng bị nguyền rủa. Trọng tâm vì vậy và giấc mơ của Miguel dường cũng không thể trở thành sự thật. Cho tới khi cậu vướng vào một lời nguyền và du hành đến trái đất bên kia. Dưới sự trợ giúp của chú chó Dante và gã lừa đảo Hector. Miguel dần biết được bí mật về lịch sử gia đình mình.

• Lễ Halloween này, đừng bỏ lỡ bộ phim kinh dị Happy Death Day
• Top 3 mỹ nhân Hoa ngữ, dù nhiều scandal nhưng vẫn được fan yêu mến

Không giống cùng những phim thường thấy về trái đất bên kia với một màu sắc u ám đến lạnh người. Hành tinh quan của người Mexico về đời sống bên kia cực kỳ rực rỡ, màu sắc. Người viết Lee Unkrich và Adrian Molina đã vẽ nên nhiều bức tranh đầy màu sắc. Và người chết được miêu tả là nhiều bộ xương được chạm khắc hoa văn, ăn mặc sặc sỡ, nhà cửa sáng rực ánh đèn cùng với âm nhạc và mọi thần thú xung quanh.

Fan đổ nghiêng ngả trước loạt ảnh Trịnh Sảng trong tạo hình cổ trang mới

Fan đổ nghiêng ngả trước loạt ảnh Trịnh Sảng trong tạo hình cổ trang mới

gần đây, loạt ảnh Trịnh Sảng trong tạo hình cổ trang mới đang là tâm điểm gây gổ chú ý của cư dân mạng

Trong tạo hình cổ trang lần này, Trịnh Sảng chọn cho mình một bắt mắt rất đơn thuần. Có 2 búi tóc nhỏ nhắn, gắn thêm những đóa hoa xinh xắn để trang hoàng. Ko cần đài những, kiêu sa mang cả chục thứ phụ kiện trên đầu như các mỹ nhân trong các bộ phim kiếm hiệp trung quốc khác. Trịnh Sảng vẫn đốn tim fan bằng vẻ xinh đẹp, đáng yêu mang phần nhí nhảnh của mình

Chỉ bằng cái nghiêng đầu, đôi môi xinh mím nhẹ. Trịnh Sảng giống như 1 cô bé nhỏ, lạc quan, vui vẻ yêu đời

Theo phổ biến nguồn tin, thì đây là tạo hình mới của Trịnh Sảng trong vai trò là đại diện cho 1 nhãn game online. Trước Đó thì tiểu hoa đán này cũng từng gây chú ý sở hữu tạo hình tiên nữ mang vẻ buồn man mác. Nhưng trong lần này, khi trở về với hình tượng cô gái nhỏ đáng yêu trong sáng. Thì Trịnh Sảng mang phần thích hợp và mô tả hoàn hảo hơn

phổ thông cư dân mạng cũng để lại bình luận với ẩn ý rất ưng ý mang loạt ảnh và tạo hình cổ trang này của Trịnh Sảng. "Nhân vật này hợp sở hữu Tiểu Sảng ghê. Nhìn vô là biết cô ấy rồi", "Trịnh Sảng thống nhất là mang những tạo hình đơn thuần thế này, nhìn xinh quá là xinh", "Trông cô đấy với vẻ tươi tỉnh hơn rồi nhỉ. Kỳ vọng Tiểu Sảng sẽ mãi mãi lạc quan, xinh xẻo như thế này".
>> Xem thêm:

• Khi các mỹ nhân Hoa Ngữ đều trở thành Hoàng Hậu
• Tam Sinh Tam Thế Thập Lý Đào Hoa: Nơi "nam thần" quy tụ

ko chỉ là diễn viên với tiếng, mà Trịnh Sảng cũng thử sức mình trong lĩnh vực xuất bản. Cô nàng vừa cho ra mắt tự truyện Sách Của Trịnh Sảng và tương đối thành công. Tới ngày nay thì cuốn sách này đã tiêu thụ trên một triệu bản. Và nhận được đa dạng phản hồi tích cực trong khoảng phía khán fake. Điều chậm tiến độ càng giúp cô nàng tự tín hơn vào bản thân. Cũng như lên kế hoạch để thực hiện tựa sách tiếp theo mang tên gọi "Quyển sách thứ 2"

Khi các mỹ nhân Hoa Ngữ đều trở thành Hoàng Hậu

Màn ảnh nhỏ Trung Quốc tràn ngập các bộ phim cổ trang về thâm cung bí sử. Mang thể nói bất kỳ bộ phim cổ trang, phim kiếm hiệp hay nào của Trung Quốc cũng xuất hiện hình ảnh hoàng cung với hoàng đế, hoàng hậu trong y phục thời trang. Bộc lộ quyền uy hơn người của mình

Hãy cùng ngắm hình ảnh của loạt mỹ nhân từng bộc lộ vai hoàng hậu trong các bộ phim võ hiệp dưới đây. Và xem nhân vật nào khiến bạn ấn tượng nhất nhé

1. Lâm Tâm Như – Mỹ Nhân Tâm Kế

Mỹ Nhân Tâm Kế là bộ phim nhắc về cuộc thế đầy sóng gió của hoàng hậu Đậu Y Phòng . Ở vai diễn này Lâm Tâm như chơi chỉ cần biểu đạt sắc đẹp tuyệt è cổ của Đậu Y Phòng mà còn cả khí chất đẳng cấp, quyền quý của 1 nữ nhân đứng đầu nhân gian.

1. Phạm Băng Băng – Võ Tắc Thiên Truyền Kỳ

Là 1 trong các bộ phim truyền hình kiếm hiệp hay nhất mang kinh phí to nhất màn ảnh Trung Quốc. Lên đến hơn 300 triệu NDT ( khoảng 1050 tỷ VND). Và ko phụ sự đầu tư của nhà sản xuất, Võ Tắc Thiên Truyền Kỳ là bộ phim sở hữu rating cao nhất toàn năm 2014 tại Trung Quốc. Vai diễn nữ vương hậu độc nhất của Trung Hoa cũng không thể làm khó được nữ hoàng C-Biz Phạm Băng Băng.

1. trằn Kiều ÂN – Độc Cô Hoàng Hậu

Dựa trên nhân vật với thật trong lịch sử Trung Hoa là Văn Hiến Hoàng Hậu. Độc Cô Hoàng Hậu là bộ phim bám khá sát với hình tượng vị hoàng hậu duy trợ thời Tùy Văn Đế Dương Kiên.

1. Dương Mịch – Phù Dao Hoàng Hậu

Bộ phim cổ trang Phù Dao Hoàng Hậu được chuyển thể trong khoảng cuốn tiểu thuyết ngôn tình nức tiếng của nhà văn cõi tục Quy Nguyên. Nội dung phim đề cập về câu chuyện đầy sóng gió trong hành trình thu thập mật lệnh Ngu Châu của nàng Mạnh Phù Giao.
>>  Xem thêm

• Tam Sinh Tam Thế Thập Lý Đào Hoa: Nơi "nam thần" quy tụ

• Ngắm 3 nam thần được mến mộ nhất trong phim võ hiệp Kim Dung

1. Triệu Lệ Dĩnh – nhi nữ Quốc

khởi đầu khởi quay trong khoảng tháng 12/2016. Bộ phim đã hoàn thiện xong giai đoạn ghi hình, và tung ra loạt poster trước nhất để quảng bá cho phim. Dự kiến phim sẽ được khởi chiếu vào dịp Tết nguyên đán.
Nội dung phim với chút cải biên so sở hữu bản phim truyền hình Tây Du Ký (1986). Tây Du Ký 3: nữ nhi Quốc sẽ tập kết nói về chặng tuyến phố đầy gian nan khi sư đồ các con phố tăng đi qua nhi nữ quốc. Và trong bộ phim này, Triệu Lệ Dĩnh đảm nhiệm vai chính – nữ vương của quốc gia này, người đem lòng yêu mến con đường nâng cao

1. Địch Lệ Nhiệt Ba – Lệ Cơ Truyện

Là bộ phim chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết : "Tần Thời Minh Nguyệt Tiền Truyện" . Bộ phim nói về thế cục của nàng Công Tôn Lệ và mối tình giữa nàng cộng tần vương Doanh Chính. Vai diễn Lệ Cơ của Địch Lệ Nhiệt Ba trong bộ phim này được giám định tương đối cao. Khi vừa mang vẻ dịu dàng, hiền thục của 1 nữ nhi. Vừa mô tả sự mạnh mẽ, quyết đoán của 1 nữ hảo hán.

Tam Sinh Tam Thế Thập Lý Đào Hoa: Nơi "nam thần" quy tụ

Ngắm dàn “nam thần” tụ họp trong bộ phim kiếm hiệp Tam Sinh Tam Thế

Là một trong các bộ phim kiếm hiệp hay nhất 2017, Tam Sinh Tam Thế không chỉ nổi vì kịch bản xuất sắc. Mà còn nhờ dàn “nam thần” đẹp đến từng centimet này đây

1.Triệu Hựu Đình – Dạ Hoa, Mặc Uyên

Trước khi bộ phim kiếm hiệp 2017 này phát sóng, tin tức Triệu Hựu Đình sẽ đảm trách vai nam chính trong bộ phim kiếm hiệp này đã làm cộng động fan nguyên tác không khỏi bất mãn. Dạ Hoa, Mặc Uyên trong nguyên tác đều là các nhân tài anh tài, tướng giả mạo xuất chúng. Nhưng xem ra Triệu Hựu Đình mang phần kém sắc hơn so mang 2 nhân vật này. tuy nhiên tạo hình lúc nhà cung cấp tung ra không khác gì một “mụ phù thủy áo đen” khiến cho người hâm mộ hết sức bất bình. Cũng vì thế mà Triệu Hựu Đình đã vô tình phải nhận cả đống “gạch đá”

Nhưng trái lại, lúc phim phát sóng, diễn xuất và khí chất trầm tĩnh của Triệu Hựu Đình đã hoàn toàn chinh phục khán kém chất lượng. Dù dung mạo chưa thể lột tả được dáng vẻ của “thái tử cửu trùng thiên”. Nhưng về khí chất thì ít người nào mang thể biểu lộ phải chăng nhân vật này như Triệu Hựu Đình.

2. Trương Bân Bân – Ly Kính

mang thể kể, Trương Bân Bân chính là sao nam “sáng” nhất trong bộ phim Tam Sinh Tam Thế bản truyền hình này. Tuy vào vai Dực quân Ly Kính, mang tạo hình không mấy thời trang nhưng cũng không thể cản nổi sức lôi cuốn của mỹ nam 9X này. Tóc dài, ánh mắt thâm tình, trang phục đen nháu càng tôn thêm sự hấp dẫn của Ly Kính.

sở hữu vai diễn này, Trương Bân Bân đã sở hữu một hình ảnh hoàn toàn mới trong mắt người hâm mộ. Chứng minh khả năng diễn xuất rộng rãi của chàng diễn viên này. Trước đây trong bộ phim Yêu em từ mẫu nhìn trước nhất, anh chàng cũng đã :”cướp đi” ko biết bao nhiêu trái tim fan girls khi đóng vai hacker K.O

3. Vu mông lung -Bạch Chân

Sau Trương Bân Ban, nhân vật được chú ý nhất ngừng thi côngĐây là Bạch Chân – Vu mung lung. mang hình tượng chàng trai trẻ, đáng yêu, tính cách ôn hòa lương thiện. y phục cao nhã có màu sắc chủ đạo là trắng. “Bạch Chân” – Vu mông lung hiện lên là một “thượng thần” đầy vẻ thư sinh, baby. làm cho nữ nhân nào trong “tứ hải bát hoang” cũng ao ước được ở bên chàng.

có lẽ Vu mung lung tương đối mang duyên với các hình tượng công tử lương thiện như này. Ở bộ phim thái tử Phi Thăng Chức Ký, Vu mông lung cũng cáng đáng vai Cửu Gia. Từng khiến cho cộng động fan dậy sóng với khuôn mặt thanh thản và khí chất “thần tiên” thoát tục mỗi lúc xuất hiện.

4. Trương Hách – Lệnh Vũ

nếu hỏi nơi nào trong “tứ hải bát hoang” có rộng rãi “nam thần” nhất. Thì cứng cáp chậm tiến độ chính là “Côn Luân Sơn” của Mặc Uyên Thượng Thần. hầu hết 17 đồ đệ đều sở hữu tư thế anh tuấn, cốt bí quyết hào sảng, khí chất ngời ngời. nổi bật chậm tiến độ là Cửu sư huynh Lệnh Vũ – Trương Hách. Dù là vai phụ và chấm dứt tương đối sớm, nhưng bất nhắc phân cảnh nào mang sự xuất hiện của Lệnh Vũ đề được khán fake vô cùng ham thích vì độ điển trai và “soái ca” của nhân vật này.

nếu như bạn nhìn thấy chàng trai này rất quen mặt mà chưa nhớ ra đã gặp chàng ở đâu. Thì đây chính là “Chân Thủy Vô Hương” trong bộ phim Yêu Em trong khoảng cái Nhìn trước hết bản truyền hình.
Xem thêm:

• Ngắm 3 nam thần được mến mộ nhất trong phim võ hiệp Kim Dung
• Khi Mỹ nhân Hoa Ngữ bị quấy rối ngay trên phim trường

5. Cao Vỹ quang quẻ – Đông Hoa Đế Quân.

không biết chàng mỹ nam này đã ‘đắc tội’ gì sở hữu tổ trang phục, mà tạo hình của nhân vật Đông Hoa Đế Quân lại bị “dìm” thê thảm đến vậy. Tuy đây là nhân vật mang quyền lực cao nhất nhì ở thiên đình, khắp tứ hải bát hoang người người kinh sợ. Nhưng lại “tóc trắng, lông mày đen, y phục thì chung thành với màu “tím mộng mơ”. Chưa kể tới tâm tính kỳ quái. Nhân vật này cứ xuất hiện là y như rằng bị người xem chỉ trích.

Dẫu y phục có thảm hại tới đâu thì vẻ điển trai của Cao Vỹ quang vẫn chẳng thể lu mờ. Tuy so sở hữu các “nam thần khác” trong phim, đây là nhân vậy với trang phục xấu nhất. Thì mang khuôn mặt lãnh đạm, thần thái mạnh mẽ “Đông Hoa Đế Quân” vẫn dễ dàng chinh phục được trái tim của Tiểu Nữ đế Thanh Khâu Bạch Phượng Cửu. Cũng như trái tim của bao thiếu nữ khác.

Ngắm 3 nam thần được mến mộ nhất trong phim võ hiệp Kim Dung

Ngắm 3 nam thần được mến mộ nhất trong phim võ hiệp Kim Dung

Các vị anh hùng trong tiểu thuyết Kim Dung đều là những đấng trượng phu, đầu đội trời, chân đạp đất, coi thường danh lợi. Chính vì cốt cách cao đẹp ấy mà dẫu đã hơn nửa thế kỷ trôi qua thì các vị đại hiệp ấy vẫn được công chúng vô cùng mến mộ. Cùng xem 3 nam thần nào khi hóa thân vào hình ảnh các vị đại hiệp trong phim kiếm hiệp Kim Dung được yêu mến nhất nhé

1. Cổ Thiên Lạc

Với thế hệ 8x, 9x đời đầu hẳn không thể quên được hình ảnh chàng Dương Qúa dưới sự thể hiện của nam diễn viên Cổ Thiên Lạc. Dù là gương mặt trẻ, không hề qua trường lớp đào tạo diễn xuất nào, vốn kinh nghiệm diễn ít ỏi nhưng Cổ Thiên Lạc đã không phụ lòng tin của tổ sản xuất cũng như khán giả khi đã hóa thân xuất sắc vào vai diễn Dương Qúa trong bộ phim kiếm hiệp Thần Điêu Đại Hiệp năm 1995.

Sở hữu ngoại hình đầy nam tính, lối diễn xuất tự nhiên, Cổ Thiên Lạc đã dùng chính bản năng diễn xuất của mình để chinh phục khán giả. Dù trong bối cảnh làm phim thời bấy giờ khá thiếu thốn, nhưng vai diễn Dương Qúa của Cổ Thiên Lạc nói riêng và cả bộ phim Thần Điêu Đại Hiệp bản 1995 nói chung vẫn ghi được dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ.

2. Lâm Chí Dĩnh

Bước ngoặt lớn trong sự nghiệp diễn xuất của Lâm Chí Dĩnh chính là vai diễn công tử Đoàn Dự trong bộ phim kiếm hiệp trung quốc Thiên Long Bát Bộ. Vì quá hợp với vai diễn này nên cả hai phiên bản của bộ phim, Lâm Chí Dĩnh đều được mời diễn xuất vai Đoàn Dự. Xét về ngoại hình, có thể nói Lâm Chí Dĩnh nhỉnh hơn tất cả các diễn viên đã từng thủ vai Đoàn Dự trong bộ phim kiếm hiệp nổi tiếng này.

Phong thái nho nhã thư sinh, đúng chất bậc đế vương, với khuôn mặt điển trai và nét duyên từ hai má núm đồng tiền. Lâm Chí Dĩnh đã nhanh chóng chinh phục được hàng triệu trái tim của người hâm mộ. Hình ảnh nhân vật Đoàn Dự trong từng trang sách của nhà văn Kim Dung được lột tả một cách xuất sắc. Không chỉ là anh chàng hiền lành, trọng nghĩa khí mà còn đặc sắc hơn đó chính là nét đào hoa, đa tình. Với diễn xuất nhẹ nhàng, có phần phóng túng và đậm chất hài hước, vai diễn Đoàn Dự của "mỹ nam không tuổi" Lâm Chí Dĩnh luôn là một trong những vai diễn được khán giả mọi thời đại yêu mến
Xem thêm:

• Top 5 phim kiếm hiệp hay nhất 2017 - Xem phim kiem hiep hay nhat
• Top 5 nam thần được yêu thích nhất trong phim kiếm hiệp Kim Dung

3. Huỳnh Hiểu Minh

Nam diễn viên được khán giả thế hệ 9x đặc biệt yêu thích khi thủ vai Dương Qúa trong bộ phim Thần Điêu Đại Hiệp, kết hợp với "Thần Tiên Tỷ Tỷ" - Lưu Diệc Phi. Bên cạnh đó là vai diễn để đời Vi Tiểu Bảo. Nói về vai diễn này, trong sinh nhật lần thứ 92 của nhà văn Kim Dung, chính Huỳnh Hiểu Minh đã xúc động mà nói rằng "tu ba kiếp mới được đóng vai Vi Tiểu Bảo". Đủ thấy chính nam diễn viên cũng coi trọng nhân vật của mình đến nhường nào.

Hai lần thể hiện vai diễn trong các tác phẩm kiếm hiệp của nhà văn Kim Dung, cả hai lần Huỳnh Hiểu Minh đều nhận được lời khen không ngớt về diễn xuất. Có chăng một vài lời chê ở phần tạo hình, như vai diễn Dương Qúa bị chê là trang phục giống đệ tử Cái Bang. Còn Vi Tiểu Bảo hơi bị "đẹp trai quá" so với hình tượng nguyên mẫu. Dù sao thì cả hai vai diễn này đều rất thành công và góp phần đưa Huỳnh Hiểu Minh lên hàng ngôi sao hạng A của Đại Lục

Điểm mặt 10 nam thần võ thuật nổi bật nhất màn ảnh Hoa Ngữ

Không chỉ Bruce, Jackie Chan, Jet Li hay Donnie Yen, dòng kungfu cũng liệt kê nhiều tên khác như Triệu Vạn Trắc, Ngô Kinh, Dương Tú Quỳnh ...

Bruce là người đã đưa từ điển tiếng Anh vào từ "kungfu", khiến thế giới phải biết loại phim nổi tiếng trong phim Trung Quốc. Young chết với Tangshan Brothers, võ thuật, chiến tranh Long Hổ, Long sống và Thung lũng chết đã làm cho anh ta trở thành một tượng đài vững chắc, không ai có thể phá vỡ.

Khi Bruce nổi lên, Jackie Chan chỉ là một diễn viên. Tuy nhiên, với tài năng độc đáo và phong cách điện ảnh của mình, anh đã đi theo người anh trai của mình thẳng đến màn ảnh chụp màn hình của Hollywood, được đánh giá là ngôi sao võ thuật châu Á thành công nhất tại Hoa Kỳ thông qua phố Bronx Street Rush. Rumble In the Bronx, 1995, Giờ cao điểm, Shanghai Noon, 2000, Vương quốc cấm, 2008.

Từ bộ phim đầu tiên Thiếu Lâm (1982), Lý Liên Kiệt đã tạo dấu ấn riêng khi đặt võ trên màn hình, nhân rộng thành công nhiều nhân vật nổi tiếng như Hoàng Phi Hồng, Phương Ngọc Ngọc, Cùng với Thành Long, anh nhẹ nhàng mở cửa cho Hollywood qua Lethal Weapon 4 (1998), Romeo Must Die (2000), The One (2001), Mummy Tomb of the Dragon Emperor (2008) và The Expendables series ...

Chân Tử Đan có cơ hội để nổi lên như là hoàng tử của Yip Man trong chuỗi cùng tên. Sau đó, ông đã thành lập ngai vàng của "vua kungfu mới" thông qua nhiều tác phẩm khác: Vệ sĩ và sát thủ (2009), Cam yi, Tịnh Trần Văn Trần Trần Trần (2010), Quan Văn Trương, Võ Hợi 2011, Tây Du - Great Archery (2014) và sắp tới là Crouching Tiger Hidden Dragon 2. Ấn tượng của Chân Tử Đan là một ngôi sao võ thuật với hình dáng đẹp, phong trào linh hoạt, tuyết.

Mặc dù xuất hiện nặng, Hồng Kim Bảo đã làm cho khán giả choáng váng bởi võ thuật nhẹ nhàng, nhanh chóng và hùng vĩ. Khi còn trẻ, anh là một ngôi sao võ thuật nổi tiếng cũng như anh trai của Chan. Từ phía sau của máy ảnh, ông đã làm những bộ phim võ thuật đẹp, cũng như đạo diễn võ thuật cho nhiều bộ phim, gần đây là Kiên Long, Ip Man (2008), Đệ Nhan Kiệt - Thien Thien Empire (2010), Tai Chi (2012) ...

Zhao Wenzhen đến trường rất tình cờ khi đạo diễn Nguyễn Khuê đến Đại học Sư phạm Vật lý Bắc Kinh để thúc giục học sinh "Biết làm thế nào để chiến đấu", đã tham gia vào bộ phim Hoàng đế Phượng Thế Ngọc (1992). Từ sự xuất hiện này, anh đã bắt mắt đạo diễn Tsui Hark, được thay thế bởi Lý Liên Kiệt đã đảm nhận vai Wong Fei Hong trong phần thứ tư của bộ phim cùng tên của các bậc thầy Quảng Đông nổi tiếng. Bởi vì sự phát triển song song trong lĩnh vực truyền hình, tên của Triệu Văn Trắc không phải là rất phổ biến trên màn ảnh rộng, nhưng đối với những người yêu thích bộ phim, ông là một ngôi sao.

Anh và em gái của Kim Hong và Bảo, mặc dù không phải tất cả họ đều nhớ tên Nguyễn Biao, nhưng hình ảnh của anh ta rất quen thuộc với cảnh chiến đấu khốc liệt, chắc chắn. Ngoài việc là một diễn viên trong nhiều bộ phim, Yuan Biao còn là một đạo diễn tài năng võ thuật, sớm được công nhận tại Liên hoan phim Hồng Kông lần thứ ba với tiểu thuyết gia The Greatest Beggar (1983). Một số tác phẩm mới nhất bao gồm Nguyễn Biễu: Kế hoạch Baby (2006), Câu chuyện Yipin (2010), Sinh viên vĩ đại (2011), Tai Chi 2 (2012) ...

Nếu Triệu Văn Trác là người thay thế cho Lý Liên Kiệt, Ngô Kinh đã được phát hiện ra theo Triệu Văn Trác vì ông cũng là võ thuật chính. Tuy nhiên, do xuất hiện trong giai đoạn suy tàn của bộ phim võ thuật Trung Quốc, anh đã bị buộc phải "đi 2 hàng", cả phim điện ảnh, và phim truyền hình. Trên màn ảnh nhỏ, Ngô Kinh nổi tiếng với những bộ phim như Tân Siu Lâm, Tiểu Diệu, Nam Thiếu Lâm ... Trên màn ảnh rộng, ông được đánh giá cao ở Thục Sơn (2001), Nam nhi 2007), bách khoa toàn thư miễn phí (2010), mới Thiếu Lâm (2011) ...

Có vẻ bệnh, rất ít người nghĩ rằng Nguyễn Hoa là người đóng thế cho Bruce Lee trong cảnh nhào lộn trong phim Martial Arts. Jackie Chan và anh trai của Yuan Biao trong quá khứ, với hơn 100 bộ phim, đặc biệt là những người hợp tác với TVB, anh nổi tiếng với võ thuật của ông già tốt. Tuy nhiên, ấn tượng sâu sắc nhất mà Rawai để lại trong bộ nhớ của người xem là nhân vật của chủ tiệm trong bộ phim kung fu của Stephen Chow,

Michelle Yeoh là gương mặt phụ nữ duy nhất được đặt tên trong danh sách các ngôi sao võ thuật của màn hình tiếng Trung. Từ một chiêc lông mềm của Hoa hậu Malaysia năm 1983, cô đã được Hồng Kim Bảo khám phá, dẫn đầu một phụ nữ nguy hiểm trong một số bộ phim hành động, có thể đề cập đến như Hoàng gia Serbia (1985),

Cả đoàn casting 'Baywatch' kinh ngạc vì người đẹp quá bạo

Để được nhận vai diễn trong Baywatch, Kelly Rohrbach đã làm một điều khiến cho cả đoàn casting phim sửng sốt.

Trong buổi casting diễn viên nữ đầu tiên cho Baywatch, Kelly Rohrbach đã không ngại ngần cởi phăng bộ quần áo trước trăm ánh mắt. Thực ra điều này không quá gây ngạc nhiên với một buổi casting diễn viên cho phim bãi biển nhưng giữa cái lạnh tháng 1 New York thì lại là một chuyện hoàn toàn khác.

Giữa tháng 1 ở New York, nhiệt độ có thể xuống tới âm hàng chục độ C. Tuy nhiên, người đẹp Kelly Rohrbach của chúng ta vì vai diễn đã không nề hà chuyện ít vải. Nhưng rất may là những cố gắng và chịu đựng của cô mang lại kết quả xứng đáng khi cô được nhận vai diễn.

Kelly chia sẻ trong chương trình của Jimmy Kimmel rằng việc cô cở hết quần áo ở buổi casting nhằm mục đích thuyết phục các nhà làm phim rằng cô chính là cô gái mà họ cần cho vai diễn. Xem các bộ phim hành động khác tại đây. Tuy nhiên, những cô gái đang chờ casting còn lại khi đó đã nhìn cô với ánh mắt vừa sợ hãi vừa thấy đáng tiếc cho cô.

Kelly cười ngặt ngẽo khi bị người dẫn chương trình, Jimmy "bới" ảnh trên Instagram hồi cô chuẩn bị đi thử vai cho Baywatch.

“Thực sự tôi đã mặc bộ đồ bơi đó (bộ bikini đỏ của Baywatch). Tôi nghĩ nó sẽ là ý tưởng hay cho buổi thử vai. Nhưng các bạn đừng làm thế, nhất định không. Vì sao? Vì nó là tháng 1, là mùa đông lạnh chết người ở New York.”

“Vì nghĩ rằng nó sẽ khiến tôi nổi bật nên tôi đã mặc như vậy và sẽ chẳng có ai nghĩ ra ý tưởng này giống tôi” - Kelly còn chia sẻ thêm: “Tôi đến buổi thử vai và có 5 cô gái khác đã ở đó sẵn. Nhìn họ chẳng khác gì tôi, và không mặc đồ bơi. Họ mặc những đồ rất ‘phù hợp’ với một buổi thử vai, đó là quần jean, áo phông.

Giữa cái lạnh khủng khiếp của New York, Kelly vẫn táo bạo mặc đồ bơi trong buổi thử vai với suy nghĩ rằng như thế sẽ gây ấn tượng mạnh và không ai có thể nghĩ ra ý tưởng này.

Và khi người ta gọi tên tôi, tôi đứng lên, cởi quần và rất tự tin với việc mình đang làm. Tất cả mọi người ở đó xì xào: "Chúa ơi, cô ấy mặc gì thế kia? Đúng là đáng tiếc mà. Cô ấy đang mặc đồ bơi".

TIN LIÊN QUAN:

• Review phim Logan (2017) – Sự trở lại cuối cùng của người sói Wolverine
• The Boss Baby - Đáng yêu đến mức độ không thể chấp nhận được

Kelly thừa nhận là ngay khi bước vào phòng thử vai, cô đã hối hận ngay lập tức và xin lỗi vì đã mặc đồ bơi. “Tôi đã nói: "Tôi xin lỗi về chuyện này. Tôi chỉ đùa thôi, tôi không có ý gì đâu”.

Và đúng là ý tưởng của cô đã gây ấn tượng mạnh với đoàn làm phim, khiến cô được nhận vai diễn dù cô hối hận ngay lập tức khi bước vào phòng thử vai.
Tuy nhiên, nữ diễn viên bạo gan đã gặp may mắn khi những nhà làm phim đã không coi đó là trò đùa mà họ rất nghiêm túc giao vai diễn cho cô.

Theo Dân Việt

Mãn nhãn với "Tay đấm thép"

"Real Steel là một bộ phim hành động thực sự", như đánh giá của tờ Chicago Sun-Times. Real Steel chính xác là một bộ phim giải trí đúng nghĩa của Hollywood, một siêu phẩm điện ảnh có thể đánh thức mọi giác quan và có thể khiến tất cả khán giả hài lòng khi rời khỏi rạp.

Một cảnh quay tuyệt đẹp trong phim.

Trải qua một mùa phim Hè khá tẻ nhạt với quá ít dấu ấn và những bộ phim hay, Real Steel (Tay đấm thép) mang đến cho người xem nhiều cảm hứng. Một bộ phim giải trí đúng nghĩa với những cảnh quay hoành tráng, những màn khoe công nghệ và kỹ xảo đúng phong cách "lắm tiền nhiều của" của Hollywood nhưng Real Steel hơn hẳn các bộ phim giải trí thông thường khác ở chỗ nó có thể mang đến nhiều cung bậc cảm xúc cho người xem. Real Steel là một trong không nhiều những bộ phim giải trí mà vẫn khiến khán giả nói về nó nhiều ngày khi đã rời khỏi rạp.

Hiếm có bộ phim hành động viễn tưởng thuần giải trí nào được cả giới phê bình và người hâm mộ đón nhận cũng như đánh giá cao như Real Steel. Trên Yahoo Movies, Real Steel được giới phê bình cho điểm B còn người sử dụng thì không ngần ngại dành cho nó điểm A.

Người dùng của IMDB thì chấm Real Steel 7,6/10 điểm, một mức rất cao so với các bộ phim giải trí thông thường. Real Steel đã được phát triển trong nhiều năm trước khi bộ phim chính thức được bấm máy vào tháng 6 năm ngoái. Cũng từ thời điểm này, các fan bắt đầu đếm ngược từng ngày cho đến khi phim ra rạp.

Nếu ‘Avatar’ sử dụng những diễn xuất của kỹ thuật chụp chuyển động và đưa chúng vào thế giới ảo thì 'Real Steel' sử dụng kỹ thuật chụp chuyển động và đưa chúng trở lại thế giới thật.

Được đầu tư kinh phí lên đến 110 triệu đô la, bộ phim hành động Real Steel được coi là một trong những tâm điểm được chờ đợi nhất của mùa phim Thu. Real Steel có sự tham gia diễn xuất của "Người sói" quyến rũ Hugh Jackman và Evangeline Lilly, kiều nữ nổi tiếng của loạt phim truyền hình đình đám Lost (Mất tích).

Một bộ phim chỉ cần có sự kết hợp này thôi cũng đủ để tạo sức hút khó chống cự với những người hâm mộ điện ảnh. Tuy nhiên Real Steel còn có nhiều hơn thế bởi bộ phim còn là cuộc trình diễn công nghệ và kỹ xảo đỉnh cao, mang đậm dấu ấn của NSX đại tài Steven Spielberg.

Song, có lẽ, cái tài của Steven Spielberg ở đây là đã mô tả cốt lõi cảm xúc câu chuyện tốt nhất khi ông gọi đó là “một câu chuyện chân thành của hai đứa trẻ đang quay trở lại, một ngoài 40 tuổi, một dưới 12, và sự trở lại của một đứa trẻ nữa có tên là Atom, là thứ gia vị bí mật của Real Steel".

Đạo diễn Levy và đội ngũ làm phim đã dành nhiều thời gian tìm diễn viên phù hợp cho từng vai diễn trong Real Steel và họ rất sung sướng khi điều đó đã đem lại nhiều sự mong đợi hơn đối với các nhân vật của họ.

Hugh Jackman và Evangeline Lilly.

Bộ phim khiến người xem mãn nhãn.

Đứng đầu danh sách của Levy là Hugh Jackman trong vai Charlie Kenton. Steven Speilberg nói về sự lựa chọn này: "Tôi nghĩ rằng đó là bản năng của Shawn. Đưa Hugh Jackman tới vai diễn Charlie. Tôi nghĩ rằng đó là một ý tưởng tuyệt vời. Điều đó thực sự trở thành một sức mạnh để bộ phim này chuyển động".

Bản thân Hugh Jackman cũng bị hấp dẫn bởi thế giới mà trong đó câu chuyện được thiết lập. Điều đã lập tức thu hút Hugh Jackman đến với vai diễn Charlie cũng cùng là điều đã khiến đạo diễn và hãng phim DreamWorks háo hức được trở thành một phần của câu chuyện này.

"Tôi yêu ý tưởng về một tương lai không xa lắm. Đó là một tương lai dường như chúng tôi có thể đạt tới. Ngoài ra, là một người hâm mộ thể thao nên ý tưởng về các robot thi đấu đã cuốn hút tôi. Và tất nhiên đó là một câu chuyện thật sự về một kẻ thua cuộc, với một con người có trái tim muốn chiến đấu đến phút cuối cùng. Nó là định nghĩa về một bộ phim hay".

Hugh Jackman vẫn là linh hồn của bộ phim.

Đối với vai diễn Bailey do ngôi sao truyền hình nổi tiếng Evangeline Lilly đóng, đạo diễn Levy thừa nhận rằng ông là một fan hâm mộ lớn của nữ diễn viên này và rất vui mừng khi cô chấp nhận tham gia vai diễn.

"Tôi ngạc nhiên về Evangeline. Tôi phát điên với cô ấy trong Lost. Tôi rất hâm mộ loạt phim đó. Trong Real Steel cô ấy không chỉ mang lại những cảnh phim ấn tượng giữa cô và Dakota hay cô và Huge, mà còn cả khi cô ấy ở trong đám đông hàng nghìn người đang theo dõi những trận đấu".

TIN LIÊN QUAN:

• Review phim Logan (2017) – Sự trở lại cuối cùng của người sói Wolverine
• The Boss Baby - Đáng yêu đến mức độ không thể chấp nhận được

Bên cạnh một kịch bản tuyệt vời, có một yếu tố thu hút Lilly đến với dự án phim là cơ hội được làm phim cùng Hugh Jackman. "Trước đây, sau khi xem bộ phim The Fountain của Darren Aronofsky mà Hugh Jackman đóng trong đó, tôi đã tự nhủ với bản thân mình rằng nếu tôi có cơ hội được làm việc với Hugh, tôi sẽ nắm lấy cơ hội ấy. Anh ấy rất ấn tượng trong bộ phim đó. Bởi vậy tôi quyết định sẽ thực hiện bộ phim này. Và phần thưởng kèm thêm là kịch bản phim rất hay và có Shawn Levy làm đạo diễn".

Real Steel (Tay đấm thép) sẽ chính thức ra mắt khán giả VN từ ngày 21/10 sau hai tuần làm mưa làm gió tại các rạp chiếu phim trên toàn thế giới.

"Wonder Woman" thách "Thor" đánh nhau và đây là câu trả lời của Chris Hemsworth!

"Wonder Woman" Gal Gadot đã có một câu thách đấu hài hước dành cho chàng đồng nghiệp "Thor" Chris Hemsworth.

Chỉ mới công chiếu vài ngày, nhưng bộ phim hay vừa công chiếu của DC - "Wonder Woman" đã thống trị phòng vé và phá đủ kỷ lục về doanh thu.

Gần đây, nữ diễn viên của "Wonder Woman" - Gal Gadot đã có dịp trả lời phỏng vấn với trang Yahoo News. Cô có một câu hỏi thú vị dành cho chàng đồng nghiệp Chris Hemsworth, cũng đóng vai một siêu anh hùng - Thor.

Gal Gadot nói: "Họ hỏi tôi rằng ai sẽ thắng - Wonder Woman hay Thor? Tôi nghĩ là Wonder Woman, cậu thấy sao hả, Chris?"
Đây hẳn là cuộc chiến khó phân thắng bại, bởi lẽ cả hai đều là những vị thần trong thần thoại. Nhưng Chris Hemsworth thì cho rằng Wonder Woman có lẽ sẽ "đá đít Thor".

"Tôi nghĩ cô ấy sẽ đá đít Thor mất"

Katie Couric - người phỏng vấn Gal Gadot: "Tôi đồng ý"

Một cư dân mạng đồng tình: "Cả Thor cũng biết Wonder Woman là tuyệt vời nhất"

Có người còn chỉ ra rằng, Wonder Woman từng cướp được cả búa thần của Thor trong truyện tranh

TIN LIÊN QUAN:

• Review phim Logan (2017) – Sự trở lại cuối cùng của người sói Wolverine
• Review phim Già Gân Trả Đũa (Going In Style) – hài hước và đầy ý nghĩa

Nhưng Gal Gadot không cho Chris né tránh cuộc chiến này: "Tôi biết cậu là một chàng trai thông minh. Nhưng tôi nghĩ cuộc chiến này đáng thử đấy. Chúng ta nên quậy tung các thế giới luôn"

Hai "vị thần" từng gặp nhau tại lễ trao giải Quả Cầu Vàng năm nay

Review phim Logan (2017) – Sự trở lại cuối cùng của người sói Wolverine

Tóm tắt phim: Logan tiếp tục xoay quanh câu chuyện về người sói Wolverine. Tại thời điểm bộ Phim hanh dong xảy ra, thể trạng của anh đã suy yếu vì tuổi già và độc tính của bộ xương adamantium. Trong tương lai gần này, Wolverine và Giáo sư X (người đang mắc một căn bệnh nặng) tại một chỗ trú ẩn gần với biên giới của Mexico. Chỗ trú của họ đã bị phát hiện khi đối mặt với một dị nhân trẻ tuổi đang chạy trốn khỏi các thế lực đen tối.

Wolverine và X 23 trong bộ phim

Chúng ta cùng dạo qua các review trên trang IMDB để có cảm nhận riêng cho bộ phim này nhé.

Đơn giản là một siêu phẩm!




Ôi trời ơi! Chúng ta đã thật sự có được một bộ phim về Wolverine người sói mà chúng ta hằng mong đợi rồi! Ông Mangold đã thật sự lột tả được tính cách các nhân vật và các cảnh hành động, và diễn xuất của Hugh Jackman đã thật sự bộc lộ được tính cách của nhân vật mà các fan hôm mộ đã mong được thấy. Đúng là chúng ta đã thấy các bộ phim liên quan trước của anh ấy nhưng chưa có bộ nào hoàng tráng và sâu lắng như phần này.

Đã đến lúc mọi thứ phải kết thúc?

Làm sao mà các fan hâm mộ có thể ngừng ngưỡng mộ bộ phim này chứ? Nó mang đến các yếu tố đăng trưng của rất nhiều dòng phim khác.

Logan là một bộ phim định nghĩa một thể loại phim mới. Nhân vật, hành động và câu chuyện được dẫn dắt trong bộ phim này thật sự rất xuất sắc. Diễn xuất trong bộ phim phần nào đó khiến chúng ta cảm thấy đồng cảm cho các nhân vật trong phim. Cách mà bộ phim diễn đạt thật sự tuyệt vời và chưa kể đến các đoạn hội thoại hoàn hảo cho các tầng lớp nhân vật nữa. Diễn đạt của từng nhân vật mộ đều rất tự nhiên. Bạn theo dõi câu chuyện dưới con mắt của Wolverine, mọi chuyện sẽ bị đảo lộn cả lên.

Đôi mắt đã quá mệt mỏi của Logan

Mọi cảnh quay trong phim làm cho bộ phim có hồn, khiến chúng ta đồng cảm và cảm động trước mọi thứ. Phim thật sự rất đặc biệt và khác xa các phim X-Men mà chúng ta đã xem trước đây. Trong trường hợp này, sự khác biệt đó mang nghĩa rất tốt. Các cảnh đánh đấm thì thôi rồi, tốc độ và đấm đá rất tuyệt vời. Bộ phim theo tôi nghĩ có thể đạt được rất nhiều đề cử Oscars đấy.

Trốn chạy khỏi các thế lực đen tối

Bộ phim rất hack não và mang đến cho bạn một câu chuyện rất bi kịch. Các pha hành động rất hợp nhưng vẫn liên quan tới cốt truyện bộ phim rất nhiều. Không giống như những phim mang tính chất “đen tối”, “màu” của bộ phim là hoàn hảo và rất hợp với tính cách nhân vật. Các nhân vật phụ cũng mang đến luồng gió riêng của họ, toàn diện và gắn kết với bộ phim.

Tôi yêu tất cả các thứ mà bộ phim diễn đạt, và nó thật sự là dấu ấn để kết thúc sự nghiệp làm người sói Wolverine của Hugh Jackman

Logan là “The Dark Knight” của Marvel!

Logan dễ dàng là bộ phim Marvel hay nhất từ trước tới giờ và có thể nói sánh ngang với phim The Dark Knight của DC. Tôi có cơ hội được dự buổi chiếu sớm của phim. Phim chỉ hơn 2 tiếng một chút. 45 phút đầu và 45 phút cuối của bộ phim là phần mà theo tôi là hay nhất. Tôi chưa bao giờ xem một bộ phim siêu anh hùng nào như vậy cả. Nó tàn bạo tới tận xương tuỷ. Tôi có một đề nghị tới Marvel & Fox. Làm ơn hãy để nhân vật Wolverine an nghỉ đi bởi vì sẽ không có ai đưa hình tượng này sống động và hoàn hảo như Hugh Jackman đâu. Chúc mừng Fox đã vực dậy được vũ trụ X-men sau bộ phim ngớ ngẩn Apocalypse. X-23 sẽ là một hình tượng trong tương lại. Thật sự là nữ diễn viên đóng nhân vật này rất tuyệt vời, có thể đây là màn trình diễn tốt nhất của Patrick Stewart tời bây giờ. Các nhân vật theo phe ác trong phim cũng rất tuyệt vời không giống với các phim Marvel khác. Hi vọng MCU sẽ học hỏi từ điều này và làm nên một bộ phim hay nữa. DCEU cũng sẽ phải học hỏi từ Logan về việc làm phim theo kiểu “đen tối” như thế này. Sau cùng mà nói, tôi đánh giá phim này là bộ phim thứ 2 hay nhất trong thể loại này, hoàn toàn không có điểm trừ nào cả!

Nhân thế của X 23

TIN LIÊN QUAN

• Review phim Già Gân Trả Đũa (Going In Style) – hài hước và đầy ý nghĩa
• Tomb Raider - Lộ tạo hình của Alicia Vikander trong vai Lara Croft

Bạn đã quyết định là sẽ đi xem phim Logan chưa? Hãy quyết định sớm nhé vì phim sẽ trình chiếu tại Việt Nam vào ngày 03/03/2017 đấy. Nhanh chân lên không sẽ bỏ lỡ cơ hội được là những người đầu tiên xem được bộ phim siêu phẩm bom tấn này nhé!

Review phim Già Gân Trả Đũa (Going In Style) – hài hước và đầy ý nghĩa

Mô tả ngắn: Già Gân Trả Đũa (Going In Style) là bộ phim kể về 3 người đàn ông cao niên đang gặp nỗi lo về tài chính, về các hóa đơn điện, nước,.. hàng ngày. Mọi chi tiêu đều có nguy cơ bị cắt giảm tối đa. Cuộc sống sẽ trở nên “bí bách” hơn . Và họ chợt nảy sinh ý định thật “điên rồ”: đi cướp nhà băng. Nhưng điều trớ trêu hơn là cả 3 người họ đều không biết cách sử dụng súng, hay cũng chưa từng làm những phi vụ nguy hiểm đến vậy. Thế là các tình huống dở khóc dở cười, những suy nghĩ và kế hoạch hài hước không giống bất kỳ một băng đảng tội phạm nào đã diễn ra trong suốt quá trình chuẩn bị cho màn cướp có 1-0-2 này.

Thời lượng: 100 phút. Ngày phát hành tại Việt Nam: 07/04/2017

Hài hước, vui vẻ, cảm động, thú vị. Bộ phim Già Gân Trả Đũa (Going In Style) đều có hết và có duyên với những yếu tố trên, phim đã chứng minh được rằng tuổi tác không là vấn đề ngăn cản tinh thần hài hước của nhân loại.

Michael Cane (‘Joe’), Morgan Freeman (‘Willie’), và Alan Arkin (‘Al’) đã có màn trình diễn xuất sắc đến mức khán giả không còn nhìn thấy được hạt sạn nào từ kịch bản và sự chỉ đạo hướng dẫn của đạo diễn phim. Từ đầu tới cuối phim đều mang đến cho khán giả một thời gian rất tuyệt vời.

Gặp tình thế hiểm nghèo, ba người bạn già cố gắng chỉ để đơn giản là “sống qua ngày” – điều mà cuối cùng cả ba cũng không thể tiếp tục giữ gìn được nữa. Joe đang chịu áp lực dưới giấy phép thu hồi tài sản từ một nhà băng lừa đảo. Willie phải chịu đựng trong cảnh sống xa gia đình duy nhất của mình. và Al thì chẳng còn bận tâm và có vấn đề về việc sống cô đơn. Nhân tiện mà nói thì Alan Arkin đã xuất sắc “cướp” gần từng phân cảnh và mang lại không khí của bộ phim “Little Miss Sunshine” đến cho khán giả.

Nhận được thông báo bị đóng băng lương – Già Gân Trã Đũa (Going In Style)

Tình huống của họ đạt đỉnh điểm mâu thuẫn khi toàn bộ lương hưu đã bị đóng băng vì công ty đó quyết định sẽ không hoạt động ở Mỹ nữa đồng thời chối bỏ toàn bộ trách nhiệm tại đây (mà đáng lẽ là trách nhiệm phải trả của công ty mà họ đã dành thời gian làm công tận 40 năm). Ba người bạn già quyết định cướp nhà băng (mà đáng lẽ phải chịu trách nhiệm chi trả lương hưu cho họ), và phần này đã định hình được toàn bộ nội dung của cốt truyện bộ phim. Một mặt, Già Gân Trả Đũa (Going In Style) đã diễn ra rất trôi chảy và tự nhiên, đạt mức đỉnh điểm của mọi thứ, toàn bộ các câu đùa và những cảnh Phim hanh dong hài hước thực sự là rất tự nhiên và đơn giản chạm tới trái tim khán giả mà không cần phải suy nghĩ quá nhiều (không hề có chơi chữ). Cảnh phim làm tôi sẽ nhớ nhất đó là cảnh dở khóc dở cười khi các nhân vật của chúng ta “thực hành” cướp một siêu thị.

Cướp nhà băng liệu có thành công? – Già Gân Trả Đũa (Going In Style)

Một điểm thành công nữa của Già Gân Trả Đũa (Going In Style) đó chính là logic của mọi việc, tương tự như việc cướp nhà băng, mọi thứ đều được lên kế hoạch và những tưởng là cảnh sát sẽ tìm ra được hung thủ, những logic này không những rất chính xác mà còn rất thông minh nữa.

Và các phân cảnh cảm động phải được thêm vào để bộ phim có thêm nhiều màu sắc, nhưng theo tôi thì các màu sắc này chưa được “sáng” lắm so với các khía cạnh khác của bộ phim bởi vì vấn đề này chưa được đào sâu lắm. Đồng ý là với bộ phim như thế này, các phân cảnh cảm động có thể chèn vào như thế này cũng có ý nghĩa rồi, nhưng tôi nghĩ đạo diễn có thể mở rộng các phần này ra thêm, các bạn cũng đừng lo bởi vì nó sẽ không ảnh hưởng quá nhiều đến trải nghiệm bộ phim của bạn đâu, nó chỉ là thêm vào một nhân tố tinh tế đáng trân trọng của bộ phim thôi.

Tình bạn đáng quý giữa các nhân vật – Già Gân Trả Đũa (Going In Style)

Xem thêm:

• Review phim Logan (2017) – Sự trở lại cuối cùng của người sói Wolverine
• Tomb Raider - Lộ tạo hình của Alicia Vikander trong vai Lara Croft

Sau cuối thì, Già Gân Trả Đũa (Going In Style) đã làm được những gì không tưởng so với việc không quảng cáo rầm rộ marketing thái quá, nó tự lớn lên và lan truyền tới các khán giả xem phim qua sự hài hước thông minh của nó, để rồi lan truyền tiếp tới các khán giả tiếp theo qua sự gợi ý xem phim từ bạn bè của họ. Bộ phim thật sự không cần tới những cảnh phức tạp mà khán giả vẫn có thể hiểu được trọn cảm xúc trong phim, điều mà cả ba nhân vật được trao giải Oscars đã làm rất tốt.

Tomb Raider - Lộ tạo hình của Alicia Vikander trong vai Lara Croft

Sau nhiều năm lên kế hoạch, cuối cùng giới mộ điệu cũng được chứng kiến hình ảnh của phiên bản chuyển thể điện ảnh từ game Tomb Raider.

TIN LIÊN QUAN:

• Kong: Skull Island - Việt Nam rất đẹp, và chỉ thế thôi...
• Fast and Furious 8 - Chị em lập team đi đua xe, đập lộn vì trai đẹp

Mới đây, hãng Warner Bros. đã tung ra 2 hình ảnh của Alicia Vikander trong vai nhà khảo cổ - thám hiểm Lara Croft trong phần reboot đang được sản xuất của Tomb Raider. Những hình ảnh này được chính thức tung ra chỉ vài tuần sau khi hình chụp trên phim trường bị rò rỉ ra ngoài.

Dựa trên phiên bản dựng lại năm 2013 của thương hiệu series game "kẻ phá mộ", Tomb Raider ở đây chính là Lara Croft, một tiểu thư con nhà giàu 21 tuổi. Sau khi cha cô mất tích bí ẩn, Lara từ chối tiếp nhận vị trí quản lý tập đoàn khổng lồ của gia đình mà thay vào đó tiếp tục đi học ngành khảo cổ ở London. Tuy nhiên, Lara đã phát hiện ra một manh mối về sự mất tích của cha mình khi vị trí mới nhất của ông – được tiết lộ là một lăng mộ trên một hòn đảo trong lãnh phận của Nhật Bản.

Trước đây, Angelina Jolie đã từng rất thành công trong vai Lara Croft. Phiên bản năm 2001 của bộ Phim hanh dong "Lara Croft: Tomb Raider" và phần tiếp theo "Lara Croft: Tomb Raider – The Cradle of Life." năm 2003 đã mang về tổng cộng cho nhà sản xuất 431 triệu đô trên toàn thế giới.

Được đạo diễn bởi nhà làm phim người Nauy Roar Uthaug (từng đạo diễn phim The Wave), Tomb Raider bản mới sẽ có sự tham gia của Dominic West, Walton Goggons và Daniel Wu. Phim sẽ ra mắt vào 16 tháng 3, 2018.

The Boss Baby - Đáng yêu đến mức độ không thể chấp nhận được

Bên cạnh sự đáng yêu đến mức làm cho khán giả muốn có em bé thì "The Boss Baby" còn gửi gắm không ít những bài học có ý nghĩa.

Tháng 3 là một tháng nóng bỏng trong năm nay, không phải chỉ vì báo hiệu mùa hè sắp đến mà do đây còn là tháng ngập tràn bom tấn. Trong khi đó thì thể loại phim cho gia đình là phim hoạt hình thì lại cực kỳ khan hiếm. Từ đầu tháng đến giờ, chỉ có duy nhất bộ phim hoạt hình của Pháp là Ballerina được công chiếu. Chính vì lẽ đó mà The Boss Baby của DreamWorks chẳng khác gì một cơn mưa đầu mùa thực sự tươi mát cho những ngày sang hè đầy oi bức.

The Boss Baby là bộ phimhoathinh xoay quanh cậu bé 7 tuổi Tim đang có một cuộc sống ấm êm và hạnh phúc khi bố mẹ của cậu luôn hết mực yêu thương và chăm lo cho cậu từng cái ăn cái mặc. Không ngờ một ngày nọ Tim phải đối mặt với biến cố lớn trong đời: cậu có một đứa em "từ trên trời rơi xuống" và phải học làm anh. Phải san sẻ yêu thương vốn chỉ của riêng mình với một người mà Tim không có chút tình cảm, giờ đây với cậu bầu trời như sập đến nơi.

Tuyệt vọng chưa bao lâu thì Tim phát hiện ra, đứa em trai của mình chẳng những biết nói chuyện mà cậu còn có thể nói giọng của người lớn và hành động chẳng khác một đại ca xã đoàn. Bé con này nạt nộ những đứa bạn cùng lứa và thậm chí quẳng tiền vào thẳng mặt những ai không hài lòng với những việc mà cậu đang làm. Điều đáng nói là chẳng ai phát hiện điều đó, ngoại trừ cậu bé Tim. Thế là cậu nhóc quyết định tìm đủ mọi cách vạch trần đứa em trai.

Cần phải thừa nhận rằng việc xây dựng Nhóc Trùm với ngoại hình và tính cách độc nhất vô nhị cũng như trao cho cậu thân phận là nhân viên của Tập đoàn Nhóc con thực sự quá thú vị. Mang dáng dấp của một đứa bé vài tháng tuổi nhưng Nhóc Trùm có thể khiến người lớn cười bò khi phần nào nhận thấy bản thân trong cậu bé. Thử hỏi nếu trở thành một người sếp giàu có thì các bạn có muốn dùng một đống tiền đó để giải quyết vấn đề như Nhóc Trùm hay không?

Thật ra Nhóc Trùm làm "gián điệp" trong gia đình có các nhân viên làm việc ở Công ty Cún là để tìm mọi cách ngăn chặn sự ra mắt của một loài cún cưng có khả năng tước đoạt tình yêu của mọi người dành cho các em bé. The Boss Baby đã vẽ nên một bức tranh mới mẻ tạo cảm giác hứng thú, tò mò cho người xem. Bộ phim cũng phần nào phản ánh đúng thực tế khi ngày càng nhiều người ngần ngại sinh đẻ và thay vào đó lựa chọn nuôi nấng thú cưng.

Điểm nhấn tiếp theo của The Boss Baby ở chỗ tác phẩm khiến người xem ngỡ đâu đây chỉ là trận chiến không có hồi kết giữa hai cậu bé, nhưng chỉ ít phút sau bộ phim đã trở thành một hành trình gay cấn chống lại với cái ác. The Boss Baby có mô-típ khá giống với những phim về một đôi "đũa lệch" phải giải cứu thế giới mà chắc hẳn những ai yêu mến những bộ phim như 21 Jump Street (2012) sẽ thích đến chết mê.

Bên cạnh sự đáng yêu đến mức làm cho khán giả muốn có em bé thì The Boss Baby còn gửi gắm không ít những bài học có ý nghĩa. Nhóc Trùm ban đầu chỉ trà trộn vào nhà Tim để hoàn thành công việc, nhưng rồi cậu chợt nhận ra tình cảm mà mình dành cho mái ấm này. Tim cũng dần phát giác Nhóc Trùm không hề xấu xa như cậu từng nghĩ cách đó chỉ vài ngày. Ấy vậy mới thấy được quan hệ giữa con người cần có sự kiên nhẫn và cố gắng thấu hiểu.

The Boss Baby còn cảnh tĩnh các bậc phụ huynh, những người dẫu yêu thương con của mình hết mực, nhưng lại quên mất lũ trẻ nhạy cảm dường nào. Chỉ cần có một sự lơ là nho nhỏ thôi thì lũ trẻ sẽ có cảm giác bị bỏ rơi và điều này khiến chúng nhìn cuộc sống buồn hơn. Cũng như cậu bé Tim trước đây luôn có những chuyến phiêu lưu tưởng tượng cùng với bố mẹ cậu, nhưng thế giới đó đã không còn nhiệm màu nữa khi bố mẹ cậu chỉ lo chăm sóc Nhóc Trùm.

Ngoài ra, nếu khán giả tinh mắt sẽ thấy là trong một vài trường đoạn The Boss Baby đã đá đểu đối với nhà Disney. Giả dụ như biến hình tượng về cô bảo mẫu Mary Poppins lơ lửng trên không bằng chiếc dù phép thành một gã ác nhân lắm lông và độc ác. Để có thể cạnh khóe và tuyên chiến với Disney, rõ ràng hãng DreamWorks đã thực sự tự tin 100% với đứa con của mình. Còn khán giả chúng ta, tại sao lại không ra rạp kiểm chứng chất lượng thực sự của tác phẩm.

TIN LIÊN QUAN:

• Review phim Logan (2017) – Sự trở lại cuối cùng của người sói Wolverine
• Fast and Furious 8 - Chị em lập team đi đua xe, đập lộn vì trai đẹp

Giờ thì còn cầm cả Anh Đèn, Bác Đồng Hồ nữa này…
Bộ phim được dẫn dắt bởi đạo diễn Tom McGrath, quy tụ dàn diễn viên lồng tiếng tên tuổi như Alec Baldwin, Tobey Maguire, Jimmy Kimmel và cả Lisa Kudrow.

The Boss Baby (Nhóc Trùm) được công chiếu từ 31/03/2017

Thói sống ảo được vạch mặt như thế nào trong phim "The Circle"

Quy tụ dàn sao sáng giá và gửi gắm thông điệp mạnh mẽ, "The Circle" vẫn chỉ dừng lại là một nỗi thất vọng.

Ra mắt gần như không kèn không trống phòng vé tuần vừa rồi, The Circle là một cố gắng thất bại của STX Entertainment ngay cả khi có sự góp mặt của những cái tên như Tom Hanks hay Emma Watson. Dựa trên nguyên tác tiểu thuyết cùng tên xuất bản năm 2013 của nhà văn Dave Eggers, The Circle có thông điệp cốt lõi khá lôi cuốn, nhưng dường như đạo diễn James Ponsoldt lại gặp rất nhiều rắc rối để diễn tả bằng ngôn ngữ điện ảnh.

Bộ phim rao giảng về thói "sống ảo"

The Circle mô tả về một tương lai nơi con người sống với các câu hỏi về tiềm năng chưa được khai phá. Mae Holland (Emma Watson) – một người trẻ được may mắn chọn vào làm ở công ty công nghệ danh tiếng bậc nhất thế giới – đã trở thành người tiên phong trong phong trào bộc lộ hoàn toàn bản thân mà cụ thể là gắn camera trực tuyến 24/7 để cả thế giới thấy (trừ ba phút đi toilet).

Câu hỏi mà The Circle đặt ra là con người có thể đi xa tới đâu trong việc chia sẻ và sở hữu kiến thức. Hình tượng của Mae đại diện cho một thế hệ người trẻ sẵn sàng thử thách bản thân, luôn "đói khát" công nghệ và đặt ra một thứ ranh giới mới cho nền tảng đạo đức.

Động cơ sử dụng mạng xã hội của Mae là tổng hòa của nhiều lí do mà mỗi người trong chúng ta đều có thể viện dẫn. Từ việc hòa nhập vào thứ "cộng đồng" ảo sôi nổi trong công ty, tiện chăm sóc bố mẹ già cho tới mục đích cao cả hơn là khai phá tiềm năng chưa được tận dụng hết của con người (chính là nỗi sợ của Mae), nhân vật này gia nhập và nhanh chóng dẫn đầu xu thế như một khát khao của bất kỳ thanh thiếu niên nào.

Trường hợp của Mae được phát hiện và nâng đỡ bởi Eamon Bailey (Tom Hanks) – một CEO công nghệ mà chân dung gợi nhắc đến những ông chủ của Twitter, Apple hay Facebook. Trí tuệ và đầy tham vọng, Bailey hướng con người đến sự tự hoàn thiện mà như ông nói: "Chia sẻ là quan tâm" và "Biết nhiều là tốt, nhưng biết tất cả thì lại càng tốt hơn".

Eamon và Mae là hai vị trí trong nấc thang người dùng của mạng xã hội. Một người đến từ tầng lớp người dùng, sử dụng các tiện ích và chia sẻ với mục đích cá nhân nhưng lại chiếm đa số. Còn một người, sản sinh ra thứ tôn giáo công nghệ này, nắm trong tay quyền sinh quyền sát và động cơ khó lường. Cả hai chia sẻ với nhau quyền lực của mạng xã hội, nơi cái chết của những người như Mercer hay tình trạng sức khỏe cha của Mae được quyết định bằng những cái click chuột.

Một kịch bản "thanh niên nghiêm túc" và thiếu điểm nhấn

Ngay cả khi The Circle được xếp loại phim kinh dị đi nữa, thì cũng có quá nhiều điều mà thế giới thực của chúng ta đang sống còn đáng sợ hơn trong phim. Cách bộ phim dành quá nhiều thời gian để xếp đặt, tạo ra luật chơi của Vòng tròn và nhử người xem đi vào một mê cung khiến khán giả quá mệt mỏi để theo dõi đến kết quả cuối cùng.

Nhân vật Mae của Emma Watson đáng ra nên được xây dựng với sự khác biệt đủ để thao túng thế giới ảo như những gì mà nhiều người nổi tiếng trên thế giới đang làm. Thay vào đó, chân dung của nhân vật được rút gọn lại thành một khuôn mẫu: gái nhà nghèo có học may mắn được làm trong công ty to và bỗng dưng thành người nổi tiếng qua một đêm nhưng rồi tận dụng điều đó để lật đổ hệ thống.

Có cảm giác như Mae là nhân vật "đổi phe" cực nhanh khi gió đổi chiều. Cô vừa gật gù đồng ý với Bailey về việc: "Chính những lời gian trá đã đưa chúng ta tới rắc rối" thì lát sau đã vạch mặt cả hai người sáng lập của công ty. Với thành công thương mại của Beauty and the Beast, người ta kỳ vọng The Circle sẽ là một góc độc lập mà diễn xuất của Emma Watson được tỏa sáng. Thế nhưng những gì mà khán giả nhận được vẫn chỉ là một nữ diễn viên mặt "khó đăm đăm" với biểu cảm đơn điệu trên màn ảnh.

Đổi lại, Tom Hanks khá tròn vai trong một người khổng lồ công nghệ khó lường. Đây không phải là một vai diễn khó khăn đối với ngôi sao gạo cội chủ nhân của Oscar, nhưng việc kịch bản không cho phép Bailey có nhiều vai trò trong toàn bộ câu chuyện đã làm sức hút của Hanks trên màn ảnh giảm đi đáng kể.

Cũng khai thác các góc nhìn về tương lai công nghệ, thì tập phim Nosedive thuộc series truyền hình Black Mirror của Charlie Brooker còn hấp dẫn và cụ thể hơn nhiều những gì xảy ra trong The Circle. Trường hợp của phim nói lên tầm quan trọng của cách câu chuyện được kể như thế nào, chứ không phải câu chuyện đó là gì.