Thứ Sáu, 21 tháng 9, 2018

Những vật dụng cần thiết cho chuyến đi du lịch Thái Lan
Đi du lịch nước ngoài hiện đang là một xu hướng của rất nhiều người Việt trong đó du lịch Thái Lan được cho là địa điểm được nhiều người lựa chọn nhất để trải nghiệm và khám phá những điều mới lạ. Vậy khi đi du lịch Thái Lan chúng ta cần phải chuẩn bị hành trang gồm những gì để phù hợp với văn hóa và người dân bản địa nơi đây để có một chuyến đi trọn vẹn nhất.

1. Quần áo

Nhìn chung, thời tiết ở Thái Lan cũng tương tự như Việt Nam. Do vậy, du khách cần chọn trang phục thoải mái, tiện lợi nhất. Quần jean với áo thun là lựa chọn phù hợp nhất nếu bạn đang nghĩ đi du lịch Thái Lan nên mặc gì. Tuy nhiên, đừng chọn áo thun có in khẩu hiệu hay hình thù gì mà người dân nơi đây kiêng kị vì bạn có thể không biết được khẩu hiệu đó có liên quan đến chính trị, văn hóa của người Thái hay không. Bên cạnh đó bạn có thể mang theo váy, maxxi để đi biển hay dạo phố về đêm.
Bên cạnh đó, khi tham quan Hoàng cung và chùa chiền, du khách nên chọn những quần áo lịch sự, kín đáo. Quần (váy) phải dài qua đầu gối, áo phải có tay, không hở hang hay bó sát người quá. Vì cũng như Việt Nam đó đều là nơi tôn nghiêm, thờ phụng linh thiêng của người dân xứ sở Chùa Vàng.


2. Giày dép

Để thuận tiện cho việc đi tham quan ở Thái Lan, du khách nên mang giày thể thao, giày vải hoặc dép xăng đan. Những đôi giày cao gót điệu đà có thể sử dụng trong buổi tối để đi dạo hay vào những quán bar sôi động.

3. Cục phát wifi du lịch

Nếu bạn thường xuyên sử dụng internet để phục vụ công việc cũng như chia sẻ những khoảnh khắc trong suốt chuyến hành trình của mình. Thì bạn nên mang theo một cục phát wifi du lịch. Thiết bị này có thể thuê tại các công ty về công nghệ tại các thành phố lớn. Nó rất nhỏ gọn nên dễ dàng mang theo bên người mà vẫn đảm bảo giúp bạn có một kết nối ổn định.

4. Túi đeo nhỏ

Ngoài vali hành lý, khi đi tour du lịch Thái Lan, du khách nên đem theo 1 chiếc túi đeo nhỏ vì đồ cá nhân thường để lại khách sạn, không đem cùng trong lúc đi tham quan. Túi đeo nhỏ sẽ đựng các vật dụng như khăn giấy, tiền bạc, máy ảnh hay điện thoại để check in những bức ảnh kỷ niệm đẹp nhất một cách dễ dàng. Đeo túi nhỏ còn tránh được vài trường hợp cướp giật trên đường.

5. Nón, dù và khăn choàng

Trong tour du lịch Thái Lan, du khách sẽ đi tham quan khá nhiều nơi khác nhau từ cung điện, chùa chiền, vườn quốc gia đến các bãi biển, hòn đảo tuyệt đẹp. Vì thế nên đem theo nón hay dù che mát, khi đi dưới nắng và những chiếc kính thời trang kèm theo khăn choàng điệu đà khi đi chơi tại các bác biển. Chỉ khi viếng thăm đền chùa, hoàng cung hay các nơi thờ phụng linh thiêng thì nên bỏ nón mũ ra. Khăn choàng ngoài tác dụng che nắng, làm đẹp còn có thể choàng ấm người khi đi dạo đường phố về đêm. Vì nhiệt độ ban đêm ở Bangkok đôi lúc cũng hơi lạnh.

Thứ Sáu, 14 tháng 9, 2018

Giải đáp thắc mắc - Đi du lịch Bali hết bao nhiêu tiền
Giải đáp thắc mắc - Đi du lịch Bali hết bao nhiêu tiền

Bali – Indonesia  là thiên đường nhiệt đới trong mơ của các tín đồ du lịch có máu ham cái đẹp. Du khách khắp thế giới hẳn không ai là không mơ một lần được trải nghiệm chuyến đi này. Du lịch Bali hết bao nhiều tiền, khi nhắc đến đây, người ta nghĩ ngay về vùng đất của những cảnh quan thiên nhiên hùng vĩ, cùng với nó là những khu Resort sang trọng và đẳng cấp với giá thành đắt đỏ.

Chính điều này đã khiến không ít người cảm thấy dè đặt khi muốn đặt chăn đến nơi đây. Tuy nhiên, một sự thật bất ngờ mà ít người biết rằng, du lịch Bali không quá tốn tiền của bạn nếu bạn chiến lược chi tiêu phù hợp cho chuyến đi của mình. Để một chuẩn bị hành trang thăm thú thiên đường châu Á này một hoàn hảo nhất. Bạn nên mang theo wifi du lịch bên mình. Thiết bị này sẽ giúp bạn dễ dàng kết nối internet để tìm kiếm thông tin. Còn bây giờ, hãy xem những thông tin hữu ích dưới đây để tiết kiệm chi phí cho chuyến đi của mình nhé.


Đặt vé máy bay

Tại Việt Nam hiện nay chưa có hãng hàng không nào có chuyến bay trực tiếp từ Việt Nam đến Bali. So với những hãng hàng không khác thì có lẽ những chuyến bay của Air Asia có lợi thế hơn hẳn về giá thành, sẽ giúp bạn tiết kiệm hơn hẳn cho việc du lịch Bali hết bao nhiêu tiền đấy!
Trung bình mỗi năm, hãng Air Asia thường có 3 đợ khuyến mãi lớn nhất vào tháng 2, tháng 8 và tháng 11. Các bạn có thể dựa vào những mốc thời gian này để lựa chọn thời điểm du lịch phù hợp nhất cho mình và gia đình. Và để có giá ưu đãi nhất thì các bạn nên đặt trước vé máy bay từ 3-6 tháng.
Nếu các bạn lựa chọn hãng Air Asia, để du lịch đến Bali không mất nhiều tiền chúng ta cần phải mua vé hai chặng từ Hà Nội – Kuala Lumpur và từ Kuala Lumpur – Denpansar ( Bali). Thường thì giá vé rẻ nhất cho chặng khứ hồi Hà Nội – Kuala Lumpur khoảng 102 USD, Kuala Lumpur – Denpansar vào khoảng 90USD. Trường hợp các bạn xuất phát từ thành phố Hồ Chí Minh từ giá vé sẽ rẻ hơn đôi chút khi bay qua Singapore bằng các hãng hàng không như Jetstar hoặc Tiger Airways. Với tổng bốn quãng đường bay quốc tế như vậỵ thì tổng chi phí cần tiêu tốn dao động từ 4-4,5 triệu VNĐ.

Khách sạn

Nếu các bạn lựa chọn hình thức du lịch của các “phượt thủ” để tiết kiệm chi phí thì việc lựa chọn chỗ ở tối giản là điều rất cần thiết, bạn sẽ không phải băn khoăn du lịch Bali hết bao nhiêu tiền nữa. Khách sạn nên chỉ là điểm tập kết và hạn chế số ngày nhất có thể ở một nơi. Trong trường hợp này, một khách sạn phù hợp chỉ cần sạch sẽ và an toàn thì đã là một lựa chọn hoàn hảo. Ở Bali có rất nhiều dạng nhà nghỉ Homestay để chúng ta lựa chọn, nếu đi nhóm đông người ( trên 3 người) thì hãy chọn phòng Dorm ( phòng ngủ tập thể) để tour du lịch Bali tiết kiệm tiền.

Bali là thiên đường du lịch nên số lượng khách sạn ở đây rất lớn và việc cạnh tranh về giá cả và dịch vụ là điều hết sức quyết liệt, vì vậy đôi khi các bạn sẽ bắt gặp trường hợp giá phòng ngang nhau, thì hãy ưu tiên nơi nào có bao gồm luôn cả bữa sáng cho chúng ta. Có một điểm các bạn cần lưu ý để không phải mất quá nhiều thời gian lựa chọn khách sạn là hầu hết những khách sạn ở ngay mặt đường sẽ có giá thành rất đắt đỏ, vì vậy các bạn chỉ nên lựa chọn khách sạn ở những con phố nhỏ thì sẽ giải quyết thắc mắc du lịch Bali hết bao nhiêu tiền rồi.

Bạn có thể tham khảo giá phòng của các loại hình phòng ở như sau:
Phòng dorm: 100,000 -140,000 VND/giường/đêm (5-7USD/giường/đêm).
Khách sạn cấp trung (2 – 3 sao): giá dao động 600,000 – 1,600,000 VND/phòng/ đêm (30-80USD) với nhiều ưu đãi như bữa ăn sáng miễn phí,..
Các khách sạn cao cấp (4 – 5 sao) sẽ tầm khoảng 3,000,000 VND/phòng/đêm trở lên (150USD/phòng/đêm)

Phương tiện di chuyển

Trước khi đến đây, bạn nên chuẩn bị sẵn việc du lịch Bali hết bao nhiêu tiền cho việc di chuyển và đừng bất ngờ vì thành phố lộng lẫy này không hề có phương tiện công cộng. Chính vì vậy mà chúng ta chỉ có thể sử dụng ô tô, xe đạp hay xe gắn máy cho các chặng đường di chuyển. Việc thuê các phương tiện đi lại ở Bali khá dễ dàng và giá thành cũng khá phù hợp với túi tiền. Bên cạnh đó giá xăng rẻ cũng giúp cho việc khám phá mọi ngóc ngách ở Bali trở nên dễ dàng hơn.
Bạn có thể tự thuê một chiếc xe máy cho mình với giá dao động từ 60,000 – 160,000 VND (3-8USD) tùy vào bạn có thể mặc cả được hay không. Trong khi đó giá xăng khá rẻ so với Việt Nam, bạn chỉ mất 30,000 VND (1,5USD) cho một ngày đi lại.

Ăn uống                           

Du lịch tiết kiệm tiền ở Bali, một khẩu phần cơm bình dân ở Bali có giá thành trung bình từ 30.000 – 40.000 VNĐ, đồ uống tráng miệng cũng có giá thành khá thấp ( 15.000-20.000VNĐ). Ngoài ra các bạn cũng đừng quên thưởng thức các món ăn truyền thống nơi đây, nếu không bạn đã bỏ lỡ một trong những điều tuyệt vời nhất ở Bali.

Mua sắm

“Trả giá” là một chiến thuật bạn nên áp dụng khi đi mua sắm ở Bali. Bạn nên trả giá thấp hơn giá trị niêm yết từ 1/3-1/2 vì phần lớn người bán hàng đều hay nói thách, vì thế các bạn cũng không cần quá ngại ngùng khi trả giá, như vậy bạn sẽ không phải lo du lịch Bali hết bao nhiêu tiền nữa. Nếu chưa thực sự ưng ý bất kỳ mặt hàng nào hay bạn chỉ muốn tham quan cho biết, người bán hàng vẫn vui vẻ và cười với bạn.
Các bạn có thể mua sắm ở trung tâm Ubud, đường Legian, Poppies Lane, Krisna ở Kuta,… Một số mặt hàng lưu niệm phổ biến tại Bali: mặt nạ barong, xà rông, dầu massage,…

Thứ Ba, 4 tháng 9, 2018

Những Lời chúc buổi sáng ngắn gọn dễ thương
Sẽ thật vui và hạnh phúc nếu buổi sáng thức dậy bạn nhận được 1 lời chúc tốt lành được gửi người yêu hoặc bạn bè của bạn. Vậy! sao bạn không mang đến cho những người thân yêu của bạn những cảm xúc tuyệt vời này bằng cách dành tặng họ một lời chúc buổi sáng hay và ý nghĩa. Hãy tham khảo các câu chúc dưới đây để tham khảo nhé:



Những Lời chúc buổi sáng ngắn gọn dễ thương

Đừng ngạc nhiên nếu em nhận được tin nhắn này vì anh muốn em hạnh phúc mỗi ngày. Good morning!!

Một đóa hoa cho ngày mới hạnh phúc. Một lời chúc cho vạn sự bình an.

Mặt trời đã mọc! hãy thức giấc đi em. Chào buổi sáng

Chào một ngày mới tới
Em đưa tay gọi mời
Chào nắng giọt lung linh
Xinh xắn cùng đất trời
Tươi cười chờ điều mới

Chào em chào xinh tươi.Tất cả những ai vững niềm tin thì nhất định sẽ gặp may mắn và thành công.Chúc buổi sáng tốt lành. Chúc bạn có một ngày tràn ngập những khoảnh khắc hào hứng và tuyệt vời.Hình ảnh cánh đồng hoa và lời chúc buổi sáng

Chúc cho người tôi yêu đón nhận ngày mới với trái tim yêu thương!Anh chúc em một ngày mới tuyệt vời. Luôn mỉm cười em nhé!Đêm đã qua nhường cho ngày tươi sáng

Hãy mở lòng đón ánh nắng ban mai
Đón yêu thương và nụ cười mãi mãi

Chào buổi sáng chúc em một ngày vui.Chúc anh buổi sáng tốt lành, thật sự tốt lành đủ để anh có thể mỉm cười được ấy! Hôm qua anh quên chưa chúc em ngủ ngon, giờ anh chúc em yêu một buổi sáng tốt lành nhé^^!

Thứ Ba, 26 tháng 6, 2018

"Mission Impossible 6: Fallen" has not yet reached theaters, the sequel has been prepared to shoot!

"Mission Impossible 6: Fallen" has not yet reached theaters, the sequel has been prepared to shoot!


Although Mission: Impossible - Fallout has not yet hit theaters, the breakthrough information about the seventh installment of the Unreal Series seems to have been released. previous calendar
At least, that is what we can learn from the star of the Unlikely Job, Simon Pegg, who revealed that they are in the process of preparing for the next movie after the Impossible Mission. - Fall.
"This series does not show signs of slowing down," the actor shared with CinePop. "I can imagine that in the near future we will run into the madness of the spy world, and, oh ... never stop there."
>> watch justice league war online free
The Incredible Hulk has recently released a trailer for The Unforgivable Tactics, which shows countless acrobatics and dramatic scenes from the beginning to the end of the trailer.



One of the things most fans look forward to in the film is the confrontation between two Hollywood veterans: Tom Cruise will play the spy who marked the name of Mission impossible in fandango - Ethan Hunt and The star of Man of Steel, Henry Cavill will be on a CIA agent - August Walker.
Both will have a dueling duel throughout the movie, from the struggling to chase each other fired by helicopter. All made a movie with breathtaking charm and action scenes equally dangerous.

"It took years to make the film well," Cruise explained.
Director Christopher McQuarrie added, "We have to do our best so Tom can not be too fatal to life in every scene." One of the requests that Tom made to us was not to let him suffer. catch fire. "
Simon Pegg also admitted to us the extreme stress of working with Cruise: "You will not know if I'll see him again tomorrow."

See more:
In the meantime, the official announcement on the 7th is announced, so let's keep an eye on the upcoming short film, "The Impossible Job," which is slated to hit theaters in late July this year. .
5 different formulas make a difference stored in the Pixar movie studio

5 different formulas make a difference stored in the Pixar movie studio

For over 30 years, Pixar Animation Studios has produced 20 films, featuring hundreds of artists and animators.
Pixar's characters and stories are extremely diverse: princesses, monsters, ants, robots, superheroes, fish, and even the embodiment of emotion. Not only that, the context in which each story can go from the baby's bedroom to the kitchen is subject to the harassment of the rats at a Paris restaurant.
All ingredients for "Pixar soup" is here ...
>> watch justice league war
All these films have something in common, regardless of who made them or what their content is talking about. These common points are the guiding principles for Pixar filmmakers in every work, namely:


5. Heart, heart and heart

Think of Carl Fredricksen's character in the movie Up: The elderly widower on the day of a gnawing pain finds his joy in living a friendship with a boy. Or with Inside Out's Joy in watch32 movies, gradually realizing the sadness is also sometimes necessary to have a life filled with emotions; or Toy Story's Woody, who recognizes the value of teamwork and the importance of sharing. In fact, all of these characters must learn how to work together and realize the importance of sharing, since this is the basic plot of every Pixar movie.

4. Pixar does not make movies for children

Pixar has not made a movie for children yet. Uninteresting films or big budgets are usually for viewers to watch. But Pixar is different, they make movies that they want to see. At the production stage they always had to make sure the film was suitable for young audiences (such as they did not hesitate when The Incredibles were labeled PG), so Pixar did not make films for children.

3. Pixar only hire good people

Once the director of Toy Story said that if he could not do it all, he would not be in Pixar. There are a lot of people who want to go to Pixar but they have to go through a fierce competition. If you want to work in Pixar, simply: you have to "peak" more than 99.9% of people working in this industry, the door to the Pixar welcome you.

See more:

2. Pixar respects its employees

The movies made only mean when everyone is doing their best. Maybe the working environment here is very high but everyone is praised only if they work hard.

1. Story really is king

This is not just the slogan of the company, but the story also brings creativity in the studio: technology, art or even the layout of the building. Pixar's Pixar co-founder John Lasseter mentioned that while filming Toy Story, the new soul of the film will connect with the audience in about 10 minutes. Then if the plot is not linked to the movie, the movie will fail.

Marvel boss Kevin Feige confirmed the movie title Spider-Man 2, Spider-Man will be on vacation!

Marvel boss Kevin Feige confirmed the movie title Spider-Man 2, Spider-Man will be on vacation!

Spider-Man: Far From Home will exactly be the title of the sequel Spider-Man: Homecoming, the film's producer shared that it has a lot of meaning. Following on the heyday of "Captain America: Civil War," Marvel's youngest fans are excited and excited to see Tom Holland's Spider-Man take over the silver screen again. Tom Holland's own film was such a bundle of expectations, so Marvel did not miss out on the second part of the series and released a lot of information to the audience. In the soundtrack and ending of the Avengers: Infinity War, Spider-Man fans are very interested and watching the next move.



In a way that Tom Holland is not known, the future of his youngest Marvel is continuing as normal, though dissolved in the Avengers: Infinity War in zmovies. There is even news from the producer that Spider-Man will be "away on business" in this sequel. The "travel" adventure around the world, also quite suitable for the name Far From Home. This title has also been confirmed by Marvel Studios president Kevin Feige, and adds that the title actually has a lot of meaning.

"You know, I do not want to talk too much about it, it's still too early, we're going to shoot fast, we're going to be based in London as many previous films did. I like the way that everything is closely connected with Homecoming. "

About the meaning of the title Far From Home, the most obvious one we can easily predict is that Spider-Man will be on a journey to many other places in the world. Up to now, the MCU spider has been set to Germany in the Civil War, so this will be a different trip. Far From Home will focus on this aspect of the film, but it's likely to be a bit reminiscent of Peter ending up at the Avengers: Infinity War at a planet quite far from Earth. will be restarted at Avengers 4.

See more:
Feige also revealed some useful information about Spider-Man: Far From Home. "When is the film being shot?" Said Feige. "We were planning to shoot in the summer, maybe during the summer holidays, I think he [Tom Holland] will go to Europe with his friends."

As such, Spider-Man's next Homecoming will take Peter Parker out of his "safe haven" and where he lives - New York. Feige has mentioned before that the film will take place mostly in London. More detailed information about the current movie is still being updated.

"Spider-Man" first season: 10 years look back

"Spider-Man" first season: 10 years look back, the name of the missing person


The 2002 release of Spider-Man was well received and praised for its neatly crafted script. This is also a big box office success with $ 821 million in revenue and opens the era of superhero blockbusters in the 21st century. The main cast Tobey Maguire, Kirsten Dunst and James Franco also " step into stars. After more than 10 years, the actors in the film have chosen for themselves different turns.
>> watch justice league war online free

Tobey Maguire (Peter Parker / Spider-Man)

Tobey Maguire was 27, but his youthful appearance earned him the role of Peter Parker. Spider-man superhero role is a breakthrough in the career of the actor born in 1975.



Tobey's Spider-Man version is a superhero model that is close to everyday worries. His gentle face, his natural way of acting has completely conquered the audience. Tom Holland - the latest actor who plays Spider-Man - also admitted
After the success of the first part, Tobey Maguire continues to play Spider-Man in the next two installments. However, after Spider-Man 3 (2007), Tobey's name gradually reduced its appeal in Hollywood. He was framed with the Spider-Man image, which made producers reluctant to invite him into a new film.
For the past 10 years, he has starred in only seven movies, most notably The Great Gatsby and his close friend Leonardo DiCaprio. Recently, the actor has turned his directorial debut with his debut film in megashare9 Blood On Snow.
In his personal life, Tobey Maguire is typical of the bad guy in Hollywood. When he was young, he used to drink alcohol and take part in many bohemian fun. However, after joining the Alcoholics Anonymous program at the age of 19, he quit drinking until now and is a vegetarian.
Tobey Maguire married jewelry designer Jennifer Meyer in 2007. The couple has two children before breaking up in 2016. In addition to film, he is also a professional poker player, who has participated in the World Series of Poker 2005, 2006 and 2007.

Kirsten Dunst (Mary Jane Watson)

Kirsten Dunst plays Mary Jane Watson, Spider-Man's lover. She was praised for her explosive interaction with romantic comedy Tobey Maguire, whose most memorable kiss was "hanging backwards" in the rain. Director Sam Raimi also busted the two actresses "true love movies", but neither of them confirmed this information.



Dunst made a cameo in the next two installments and both won big sales. However, when the series ended, as well as Tobey Maguire, she was no longer welcome as before. Beauty redirected pursuit of independent films and TV series. She achieved considerable success to remove the "Spider girlfriend".

See more:
In 2011, Dunst received the "Best Actress" award at the Cannes Film Festival for his portrayal of Melancholy, a sensational film directed by eccentric director Lars von Trier. Her performance in the Fargo series (2015) was also highly praised. She has co-starred with Sofia Coppola in The Virgin Suicides, Marie Antoinette and The Beguiled. At the Cannes Film Festival 2017, the actress appeared radically next to star Nicole Kidman, Elle Fanning, and Colin Farrell to promote the film.
Pressure from life has depressed the actress and he has to be treated in 2008. She revealed this information on Reuters in May 2008 to eliminate rumors of drug and alcohol abuse. In her private life, she dated actresses Jake Gyllenhaal and Garrett Hedlund before marrying actor Jesse Plemons.

Find out the special relationship between "Infinity War" and "Age of Ultron

Find out the special relationship between "Infinity War" and "Age of Ultron

A Reddit social fan of Reddit has found a plot link between the two Avengers films "Infinity War" and "Age of Ultron," thereby proving that Thor had a strong sense of destructive power. of the infinity stones long ago.
Social Network Reddit deserves the best eyeglasses community when it comes to detecting hidden movie scenes that require excellent memory to be able to re-record. Recently, a resident of Reddit pointed to a connection between two Avengers: Age of Ultron and Avengers: Infinity War, involving the existence of infinity stones and power. their destruction.
>> watch justice league war full movie online free
In "Avengers: Age of Ultron (2015)", Thor said, "I've seen a vision, a whirlpool that aspires to all life and is in the middle of it. Stone *. "



At this point, we realize that the whirlpool Thor has suggested suggests the Infinity Gaunlet of Thanos wearing the Avengers: Infinity War in fandango. Remember the Mind Stone is the sixth infinity stone collected by Titan during the battle in Wakanda. He put it solemnly in the center of his infinity glove. The prophecy came true when Thanos flicked his hands halfway across the universe.

The more thought to be found, the more important Mind Stone is in Thanos's plan. In Age of Ultron, it exerts its power as a supercomputer. With the resonance of the remaining stones, Thanos can easily wipe out half of the universe "randomly" without having to think about it. Specifically, Power Stone is used to promote the energy of the remaining stones. Space Stone allows the influence of the "flick of the hand" to cover the entire universe.

See more:
The Soul Stone accurately determines the population measured by the soul. The Soul Stone is the number of souls that Soul Stone has counted, randomly selecting half of them for "flying colors". Time stones ensure the strength of a snap shot is made at the same time. Finally, the Reality Stone transforms the bad guys into dust.

Let's see if the other superheroes will deal with this harsh reality in how the Avengers 4 is set to launch on May 3, 2018.

Thứ Sáu, 8 tháng 6, 2018

The two films are extremely violent film directed by Quentin Tarantino

The two films are extremely violent film directed by Quentin Tarantino

1. Inglourious Basterds, 2009 (Destiny)


Actor: Brad Pitt, Mélanie Laurent, Christoph Waltz

The film is about the two Nazi plans to assassinate the Nazi leadership, a plan orchestrated by a French-Jewish theater owner and another planned by Lieutenant Aldo Raine. with a team of Union soldiers of the Jewish origin.



Although the film scene of the World War II, occurred in Germany, but the film is more cowboy style. The film grossed more than $ 320 million, receiving numerous nominations as well as awards at major film festivals around the world.

See more:


2. Django Unchained, 2012 (Django Journey)


Cast: Jamie Foxx, Christoph Waltz, Leonardo DiCaprio

The film tells the story of the search for the wife of a talented gunman, a confrontation between the two classes, represented by wealthy senator, greedy greed, and black slaves. Both are smart guys, know to take advantage of themselves.

See more:
In that war, all social problems, class injustices are exposed.

One interesting feature is that in Quentin Tarantino's film there is no image of the indomitable epic. His main character is constantly squeezed into the same line, forced to protest in an indiscriminate manner, even become a pain killer to find the future for himself and his family.

Leo DiCaprio will be reissued in Tarantino's new film

Leo DiCaprio will be reissued in Tarantino's new film

According to sources from Variety, actor Leonardo DiCaprio will re-screen with a role in a project involving the famous murderer Charles Manson. The filmmaker will be Oscar-winning filmmaker Quentin Tarantino

DiCaprio's role is expected to be an unemployed actor. Margot Robbie is expected to play Sharon Tate, a victim of Charles Manson.


See more:



In 1969, Tate and four others were brutally murdered by members of the Manson group at home.

At the time of her death, Tate was pregnant for eight and a half months with the famous director Roman Polanski.

The case shocked the United States and led Charles Manson to prison until the end of his life. The killer died in November 1974 at the age of 83.

Initial reports said that Quentin Tarantino's film would not be Manson's biography, but only in 1969 and that there were certain implications for the case.

This is Tarantino's first project not released by the Weinstein Company, after the sexual harassment scandals that Harvey Weinstein faced last time.

See more:

Sony will take over after winning the race with Warner Bros. and Paramount.

In addition, this is DiCaprio's first official film since he won the Oscars and the movie "The Revenant" in early 2016.

Prior to that, he collaborated with Tarantino on the successful project "Django Unchained" (2012).

As expected, this movie will be released on 8/9/2019.

The famous films of 'eccentric assassin' Quentin Tarantino

The famous films of 'eccentric assassin' Quentin Tarantino

Calling the B movie boss, Quentin Tarantino, the 'eccentric killer' because his films always carry a very violent, non-linear plot, in characters that always have a goal throughout. ... looking for someone to kill. And often for two reasons: money-related contradictions or revenge.
Quentin Tarantino is considered by many film critics as a notorious DJ by combining the genres of music and old-fashioned art to create new ones. It's a technical and creative copy.

Since the beginning of independent filmmaking (1987) to date, Quentin Tarantino has won two Oscars, two Golden Globes, one Palme d'Or, one BAFTA, one of the most remarkable accomplishments. as a director. His work is highly appreciated by professionals.
Here are the five films of Quentin Tarantino's style that also make him successful and his reputation.

See more:


1. Reservoir Dogs, 1992 (Traitors)


Actors: Harvey Keitel, Tim Roth, Michael Madsen
The film depicts the events that took place before and after a diamond robbery was made.
The originality of the film is that the characters appearing in the movie are completely unaware of each other, but together to make a perfect crime missions. And then when the plan failed they were startled to discover there was a policeman in the group. But when the savage killers point to their "supporters", there is another surprise that they can not find the suspect. Because the policeman was hiding too well, he always thought he was a criminal.

2. Pulp fiction, 1994 (Tabloid Novel, Crap)


Actors: John Travolta, Uma Thurman, Samuel L. Jackson, Bruce Willis
The non-linear plot is well illustrated in this film, a black social story depicted in four sections. Two assassins hunt for the stolen pair of bosses, boxing handsome daredevil stole a large sum of money and ran away, his boss wife with a faint-hearted and drug addiction, boys and girls up plan to rob restaurant but failed ...
It won an Oscar, a Golden Globe and a Golden Globe and received positive reviews from critics and the press.

3. Jackie Brown, 1997 (Jackie's Plan)


Actors: Robert Forster, Robert De Niro, Samuel L. Jackson
The film tells a flight attendant earn a living by transferring money from Mexico to the United States for a boss. Breaking up, she was arrested.
The film is a battle, looking for life and a big money between the beautiful Jackie Brown beautiful hands with arms dealer Ordell Robbie in the eyes of the police. Just as Quentin Tarantino's character-building style, characters can not escape the temptation of money, ready to bet their lives for the opportunity to change lives with unrighteous money.

4. Kill Bill, 2003 - 2004 (Bride Avenger)


Cast: Uma Thurman, David Carradine, Lucy Liu, Michael Madsen
The film tells the story of a girl who was a former assassin of a secret organization and was co-planned to harm her child in the abdomen, but she was not killed but had been in coma for four years. After waking up, she resolves to take revenge for the child she thinks is dead. However, every secret is gradually revealed.
The film has a variety of styles, different martial arts schools such as Chinese martial arts, Japanese martial arts, Italian guns, and slightly violent, sexual, and revenge films of Class B.

See more:

5. Death Proof, 2007 (Bloody Assassins, Death Carriages)


Actors: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito, Jordan Ladd
The story is about a former stuntman paranoid. He planned meticulously and performed it as a ritual to kill the women he hated.

However, he was also hit backwards by one of the girls he was about to kill.
The movie evokes horror color, killing caged in lavish landscapes, dark patches in everyday life.

Director Quentin Tarantino: Defending "film violence"

Director Quentin Tarantino: Defending "film violence"


"In the past 20 years, people have been asking me about the effects of violence on film in real life. My answer is like 20 years ago, not to change a little. I think the two are not related to each other, "said the veteran director.
Violence has become a familiar backdrop in the cinematic works of the famous director of "talent and eccentrics" since the 1990s. Tarantino started his career with the Reservoir Dogs (1992) and new films such as Inglourious Basterds (2009) or Django Unchained (2012), both of which featured violence.

See more:



That's what makes Tarantino tick. And he never apologized even when real life massacres were thought to be a consequence of the film. The main reason is that he does not need to apologize.
But, after the mid-December massacre at American elementary school Sandy Hook, the violence in the movie once again heated up. In a sense, Hollywood feels guilty, media, cinema tends to limit violent images and guns.

Limitations of violence in movies


Tarantino's latest film, Django Unchained, is in theaters. The film tells the story of a former slave (Jamie Foxx) linked up with a bounty hunter (Christoph Waltz) to save his slave wife (Kerry Washington) from the plantation owner (Leonardo DiCaprio).
The film was directed by another veteran director, Spike Lee, who accused him of racism and violent torture.
"What happened during the slave-possession period was 1,000 times worse than what I had on screen," Tarantino said. "So if I increased the level of violence to 1,000 again, There is nothing wrong with it. It must be. If you do not, then that's your job. "
"There are two types of violence in this film (Django Unchained): the violence that slaves have suffered in the 245 years of history, and the violence that Django used to be," said Tarantino. revenge. And that is cinema violence, a wonderful and entertaining thing that can be enjoyed, which the audience expects. "
The director himself has determined, in his own words, what violence is in film and beyond limits.

"Bad things are really out there"


In the case of Django Unchained, the violence does not make Tarantino confused. He was more worried when writing the lines of racist white characters or directing the acting of African American actors in scenes depicting the harshness of slavery. The anxiety was so great that he intended to film scenes of torture abroad.
At the end of the script, Tarantino goes to dinner and tells the story in the movie with Sidney Poitier, a veteran Hollywood actor. He also expressed his intention to avoid domestic anger by going overseas for filming. But Poitier advised: "Do not. He is a little scared of his movie, and what he needs to overcome is that fear. If you want to tell this story, you must not be afraid. Everyone will understand you. "

See more:

This is not Tarantino's first defense against Django Unchained before the criticism of the film. Prior to the Sandy Hook massacre, he had "posted" to explain the use of violence in the film.
"We are all aware of the cruelty and inhumanity of slavery," Tarantino told reporters after the screening on December 7, 2012 - "But after you study it is not just one. not just the numbers of history, you will feel that deep in your body. That truth makes you angry and wants to do something. I'm here to tell you that a movie can be very bad, but a lot worse is happening out there. "

However, that does not mean that the audience is boycotting or stopping the violence. Or, the goers did not vote. By January 3, the film grossed $ 86 million in North America alone and was on track to become Tarantino's most successful commercial.

How did Tarantino's career change?

How did Tarantino's career change?

Tarantino's career began wide open with two parts of the line-up of violent killers Kill Bill (Chasing Bill) made viewers excited to "launch" the wild cinema of a new line of films led by him. However, this time many critics point out that Tarantino's films tend to be violent and bloodthirsty, which has a negative impact on young people and viewers. The whole scene of Kill Bill is a bloody revenge story in the underworld.



There are even teenage killers in the movie, such as Gogo Yubari (Chiaki Kuriyama) or The Crazy 88 gangster under O-Ren Ishii (Lucy Liu) of Kill Bill. Moreover, the scene of the bride vowing to bleed all of O-Ren's henchmen must have become one of the bloodiest scenes of American popular action movies. But it was this film that made up the main theme of Quentin Tarantino's later works: revenge.

Followed by infamous names like Inglourious Basterds, Django Unchained (2012 Django Freedom) and most recently The Hateful Eight (2015). But the most distinctive of all was Django Unchained, which gave Tarantino a second Oscar for best script. The story of racism before the American Civil War, the subject of scandal in Hollywood and suddenly shook the minds of viewers about a black slave - Django (Jamie Foxx) seeking to rescue his wife - Broomhilda von Shaft (Kerry Washington).

The image of a black slave Django bends all the morals of the world: riding horses, wearing cowboys, carrying guns and hunting bonuses on the heads of white criminals. Tarantino interviewed Krishnan Guru-Murthy, a correspondent for Britain's Channel 4 news channel: "I always wanted to explore the topic of slavery. But the real reason for writing this script was for a black American to become a Western hero, giving the audience a folk tale about the person who found the power and paid the blood debt. "

See more:
However, the thing that is very noticeable in Django Unchained as well as the other after Kill Bill is the revenge of the characters feel more pleasure than before. The victims, especially women, are more likely to use violent vengeance violence. They act not for the purpose of retrieving justice but to satisfy the thirst for revenge. Character dialogue is also more obscene, the more bold the dust of life, where there is no civilization with fists. That made Tarantino a Hollywood exorcism for the character of the film is the outlawed world and that is also a factor in the style of genius director Quentin Tarantino.

Thứ Tư, 30 tháng 5, 2018

Stan Lee wants to make a movie with Harry Potter after talks with Deadpool and the Galactic Guard

Stan Lee wants to make a movie with Harry Potter after talks with Deadpool and the Galactic Guard


After James Bondn's Groot and Deadpool congratulations to Deadpool, Ryan Reynolds tweeted "Crossover."

With Deadpool 2 and Avengers: Infinity War working together to break theaters, the director of Guardians of the Galaxy can not sit still but have to go to the cinema to enjoy. In a tweet posted on May 27, James Gunn was excited to share his impressions of Deadpool 2 and the horror film Revenge.

Hết Deadpool và Vệ Binh Dải Ngân Hà đòi làm phim chung, bố già Stan Lee cũng gạ đến vũ trụ Harry Potter - Ảnh 7.

While Deadpool is the most mysterious in the universe, in the world of Marvel, the Guardians of the Galaxy is known as the jumble, petty theft and no discipline whatsoever. I do not know if they appear in a movie together, the audience is still hurt.

See more:

With Disney going to complete the deal with Fox in the near future, this is a viable option. However, it will take time for Disney / Marvel to prepare for Deadpool's debut and X-Force in the movie universe, not to mention the planned time and re-arrangement of character systems accordingly. .

Prior to being known to the Milky Way Guard, James Gunn was the director of the 2010 independent sitcom "Super," about a masked man pretending to be a panamanian superhero and scriptwriter, director and played in the comedy The Specials also took the theme superhero in 2000. So if there is any project that combines Deadpool and Guardians of the Galaxy, perhaps none other than Gunn better fit to sit on the director chair.

Hết Deadpool và Vệ Binh Dải Ngân Hà đòi làm phim chung, bố già Stan Lee cũng gạ đến vũ trụ Harry Potter - Ảnh 5.

That is the future, while James Gunn is still busy "for the project" Guardians of the Galaxy 3 and assistant producer for Avengers 4. Deadpool 2 is currently in theaters nationwide.

In another development, the "father" of Marvel Stan Lee also expressed the desire to see the movie between Marvel and Harry Potter. On his Twitter, he joked with the author of Harry Potter: "Hey Rowling if you want me to send Doctor Strange and the X-Men to Hogwarts to teach them instead of just howling I think they will help a little bit. Fight with Voldemort. "

Looking back at the Marvel world, Doctor Strange is the one who can use magic to teach the Dark Arts Defense, while Xavier's X-Men Interrogator School can send students through exchanges with Hogwarts.

The idea of ​​listening through it is crazy, but know that, in a movie universe where the gods and robots coexist who knows what in advance!

The directors have unmistakably unique style of Hollywood (Part 1)

The directors have unmistakably unique style of Hollywood

3. Tim Burton


This filmmaker has the same eccentric visual style as he does in real life. Moving on from the artist at Disney Animation Studios, Tim Burton gave the movie industry the dark colors of European gothic art and the glamor of 19th-century America. His films are often narrated by loners, alienated and journey to find their love.

5 quái kiệt điện ảnh sở hữu phong cách độc đáo mà ta chẳng lẫn đi đâu được! - Ảnh 13.

In the context of the film's detailed design, Tim Burton was generous in the use of high-altitude shocks, as well as the ghostly and fictional characters in the film. slightly German expressionism.
See more:

4. Quentin Tarantino


Tarantino is considered by many to be the most talented contemporary film director, whose films are unmistakable. The monster director is also the author of the frames are filmed by students filmed carefully for the use of expression, the author of intelligent dialogue style in the cinema, the style Non-linear film dexterity makes people have to strain their eyes.

5 quái kiệt điện ảnh sở hữu phong cách độc đáo mà ta chẳng lẫn đi đâu được! - Ảnh 18.

Referring to Quentin Tarantino's film, it is not difficult to relate to the bloody debt collection process, the kidnapping of hostages, the extortion of money, the revelations of violence, the blood that will end with a sublimation peak. By applying the elements of music, images, colors, composition and elements of learning from past, domestic and foreign cinema, Quentin Tarantino creates masterful films with style. only one.

Interestingly, the characters in Tarantino's films are linked together under his vision to create something called the Quentin Tarantino universe, such as Kill Bill and Jackie Brown, which are films in the film. or Vince Vega in Pulp Fiction and Vic Vega in Reservoir Dogs as brothers.

5. Zack Snyder


Slow-motion, slow-motion and more slow-motion? It's not the only thing that comes to mind when it comes to Zack Snyder's movie. You may not be the author of some of the best films, but the imprint of the filmmaker is undeniable. Snyder's aesthetics is shown in the epic frames of the epic ("This Is Sparta!") And the message of history, power, and religious faith blends.

5 quái kiệt điện ảnh sở hữu phong cách độc đáo mà ta chẳng lẫn đi đâu được! - Ảnh 24.

Watchmen is considered a masterpiece of the superhero movie line bypassing the fanboy entertainment to portray a world where the superhero is punished, suffering both physically and psychologically in a dysfunctional society. lost. There, the central character regarded as the "god" Doctor Manhattan is always concerned about what is really good for the world and ultimately what is human nature. Prior to Thanos in the Infinity War, Watchmen's Ozymandias also carried out mass killings to prevent global catastrophes, creating fake peace. The movie ended up leaving so many valuable messages up to now.

After the success of 300 or Watchmen, DC's most anticipated blockbuster, Batman vs. Superman: Dawn of Justice, sparked fierce controversy when the film was deemed too dark. Meanwhile, those who love Snyder argue that the film was overstretched so that the meaning of the work becomes incomplete. After all, this is still one of the first directors to mention the epic in contemporary film and Zack Snyder deserves more respect, especially after Autumn's suicide attempt.

The directors have unmistakably unique style of Hollywood

The directors have unmistakably unique style of Hollywood


Film works are an opportunity for filmmakers to express themselves, but the five names below are so successful that the director's impression becomes unique, as their film is thought to be figured out how to style right.

The notion that cinema is a personal product of filmmakers has been controversial since 1954 since French filmmaker François Truffaut put forward the idea of ​​the director as an auteur in the film. The movie scene was a modified version. For Truffaut and many others, only the movies where the director has complete control and creativity deserve to be honored.

See more:

Although this is radical, this view limits the contributions of many people involved in the film industry, especially those who do not co-write the role. It is difficult to assert that a director is one of the most successful in making a film, especially as the movie industry has grown to the current height. However, in terms of personal style, there are people whose visions are so unique that one can even imagine their signature works. Let's take a look at 5 unique style filmmakers.

1. Wes Anderson


Wes Anderson's films consistently showcase their unique color palette, details set up with symmetrical layout, straight lines, high-pitched angles and dramatic transition scenes. Fist on each other or run away. When it comes to frames, while conventional filmmakers choose to avoid face-to-face exposure to avoid the scene becoming "floating", the Wes Anderson product feels like a picture. Still very characteristic nostalgia.

5 quái kiệt điện ảnh sở hữu phong cách độc đáo mà ta chẳng lẫn đi đâu được! - Ảnh 2.

With only 13 short and independent films, Wes Anderson has created a position that makes the person in the profession call the universe he created "Wes's world." Other traits that can be identified from Wes Anderson's films are successive sad stories, unsettled families, loss of members, brothers, friends, covered with humor. Sweet candy makes us no longer know the icon should drop "haha" or "sad" again.

The latest film that Wes Anderson has released will be Isle of Dogs - a work on dogs on the deserted island and the journey to find a boyfriend's four legs will be released to the audience. South on June 1 here.

2. Martin Scorsese


In the 80s, Martin Scorsese is one of the "greatest" filmmakers, with unmistakable creativity and personal accent, especially in the crime genre.

His films often revolve around the hidden subject of society, where evil and good exist in the underworld and very often, with violence and money under control. Speaking of Scorsese's style, it's easy to see that his films used long tracking shots, slow-motion shots and silence as a form of rhythm. full of will.

5 quái kiệt điện ảnh sở hữu phong cách độc đáo mà ta chẳng lẫn đi đâu được! - Ảnh 8.

Since the debut of Who's That Knock at My Door (1967), slow-motion has been used to emphasize film detail, while the themed tracking shot alters the amplitude of the moment in the film. Actual portraits as in Taxi Driver or Goodfellas.

The Irishman's upcoming project, Netflix's $ 140 million gross, includes stars Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci and Anna Paquin. is scheduled to launch in 2019.

3 secrets behind the scenes of Deadpool 2 you may not know

3 secrets behind the scenes of Deadpool 2 you may not know


The success of "Deadpool 2" has revealed many interesting secrets behind the scenes. It turned out to be costly with limited budget, the film crew has "turn the road" for the audience to have the best experience.

Deadpool 2 follows on from Deadpool (2016), becoming a pet dog at the box office and is critically acclaimed, though the content does not have much to say. The comedy that Ryan Reynolds and his associates have made so many people hungry for, because Deadpool 2's $ 110 million ($ 110 million) is far less than the current superhero blockbuster.



With this article, we will explore the background of Deadpool 2 and explore how the cast and crew bring you a great action and fun movie with a pearly humble.

See more:

1. Brad Pitt is paid ... a cup of coffee for his guest role


Deadpool 2's excellent cameo came from Brad Pitt's youthful Vanisher character, as well as "Lemon Lemon" poses for X-Force, and then jumped on the wire to become BBQ. Although Brad Pitt's face only appeared for just one or two seconds on the screen, it was enough to make the audience "ramble."

Turns out to be in this role, he just asked for a minimum of $ 1000 and asked Ryan Reynolds to buy a ... cup of cappuccino for himself.

2. Ryan Reynolds has voiced the character Juggernaut


Giant Juggernaut was all done with a computerized technique, but was voiced by Reynolds himself, and even Juggernaut's face captured the image of Reynolds. Scriptwriter Rhett Reese has confirmed this information. At the end of the film, we find that Juggernaut has survived an electric shock. So, we may see Reynolds continue to voice the character again. In addition, the battle scenes between Colossus, Deadpool and Juggernaut are chanting (a kind of hymn, meditation music) but the lyrics are "dirty" extremely.

3. Fox cut off Disney's satire by Ryan Reynolds


However, there are jokes not due to Deadpool's initiative but because of the proposal to do so. Fox made him have to tease Disney.

Although Reynolds did not disclose exactly why 20th Century Fox had to do so, we may have assumed it was related to information about the merger of Disney and Fox. Fox has teased this fusion by releasing a video filmed by Ryan Reynolds and Hugh Jackman and interrupted by the Disney character Pluto.

The director of "Solo" responds to the film's failure at the box office

The director of "Solo" responds to the film's failure at the box office


Although admittedly "Solo: A Star Wars Story" is not the intention at the box office, director Ron Howard still urged fans to objectively evaluate his pet and go to the cinema to enjoy.

Released on Memorial Day Memorial Day, but Solo: A Star Wars Story (Han Solo: Star Wars Foreign Affairs) can not make a deal at the North American box office with just $ 101 million after four days. eye.



This figure is far from the manufacturer's estimate of $ 130-150 million. Conscious of this, however, director Ron Howard is still quite optimistic about his pet and appeals to the audience to judge fairer, more objective.

In response to a fan's question of whether the film is "spraying" at the box office and wondering whether to go to "rescue the movie", Ron Howard admitted his work did not meet expectations. but the best of him personally. Then the director commented to the fans to evaluate objectively and then enjoy the movie at the cinema.

See more:

Solo: A Star Wars Story is Ron's most successful work to date. Solo's $ 84.8 million sales have surpassed The Da Vinci Code's previous filmmaker's success with $ 77 million in 2006. Both Da Vinci Code and Solo have a male lead. Paul Bettany.

Solo's position was given to Howard after Lucasfilm director Kathleen Kennedy for "lazily" pairing directors Philip Lord and Christopher Miller for differentiated reasons for creative thinking. After being appointed, Ron Howard made a series of extra footage, Solo's capital to more than $ 250 million. In order to be able to make up for the cost of advertising and publishing, Solo needs to earn about $ 500 million in global revenue - an easy task.

With 70% of Rotten Tomatoes and A-points on CinemaScore, the movie is currently playing in theaters across the country.

Thứ Hai, 16 tháng 4, 2018

Goodbye Christopher Robin - Cùng gấu Pooh tìm lại tuổi ấu thơ của bạn

Goodbye Christopher Robin - Cùng gấu Pooh tìm lại tuổi ấu thơ của bạn


Nếu tuổi thơ của bạn từng hóng từng tập "Winnie The Pooh" trên kênh truyền hình Disney, "Goodbye Christopher Robin" sẽ giúp bạn giải mã toàn bộ câu chuyện phía sau về sự ra đời của chú gấu Pooh.

Giữa rất nhiều những tựa phim bom tấn thuộc thể loại kinh dị và hành động được công chiếu gần đây tại Việt Nam, Goodbye Christopher Robin (tựa Việt: Tạm Biệt Christopher Robin) nổi lên như một bộ phim mang bản màu thật khác về gia đình, tuổi thơ cùng giá trị của hòa bình và hạnh phúc trong cuộc đời. Nếu còn loay hoay không biết chọn trải nghiệm điện ảnh cuối tuần như thế nào, hãy thử tác phẩm gợi ý này của Cuối Tuần Xem Gì? bạn nhé!

Xem thêm:



Bộ phim dựa trên câu chuyện có thật của nhà văn A. A. Milne, lấy bối cảnh chính từ sau cuộc chiến tranh thế giới thứ nhất tại London, Anh. Ông bố A. Alan Milne, biệt danh "Blue" (Domhnall Gleeson) là binh sĩ may mắn sống sót trở về luôn bị ám ảnh bởi những kí ức kinh hoàng trong cuộc chiến.



Chỉ tiếng bong bóng nổ, tiếng ong kêu vo ve, tiếng đồ vật va chạm… cũng khiến ông mất kiểm soát bản thân mình. Để làm chồng mình vui lên, bà Daphne Milne (Margot Robbie) đã quyết định sinh một đứa con và luôn hi vọng đứa con ấy sinh ra là con gái với tên gọi Billy Moon.

Thế nhưng từ ngày cậu bé Christopher Robin Milne, Billy Moon (Will Tilston) chào đời, nhiều câu chuyện đầy bất ngờ đã xảy đến với gia đình Milne. Cả gia đình chuyển đến vùng ngoại ô yên tĩnh hơn để ông Blue có thể tập trung sáng tác. Thế nhưng ám ảnh với chiến tranh, nhốt mình trong phòng kín, bỏ rơi nghiệp viết, bỏ bê vợ con, ông Blue vì vậy mà xảy ra xung đột cùng vợ, khiến vợ giận đến mức bỏ về London.

Trong hai tuần vợ vắng nhà, cô bảo mẫu Olive - cô Nou (Kelly Macdonald) cũng về quê, hai cha con Blue và Billy Moon đã có khoảng thời gian xích lại gần nhau hơn. Từ việc quan sát và nghe những câu chuyện muôn thú trong trí tưởng tượng của Moon, ông Blue đã sáng tạo nên bộ truyện tranh thiếu nhi nổi tiếng nhất mọi thời đại "Winnie The Pooh". Câu chuyện chú gấu Pooh đã truyền cảm hứng về niềm hạnh phúc và xoa dịu nỗi đau chiến tranh cho tất cả người dân Anh lúc bấy giờ.

Sự nổi tiếng của bộ truyện kéo tên tuổi Christopher Robin lên theo một cách mà chính cậu bé không hề mong muốn. Bố mẹ cậu chỉ lo đến danh vọng mà không hề lắng nghe và dành thời gian cho cậu.

Rồi cũng đến lúc cậu bé lớn lên, đi học và chiến tranh thế giới thứ hai lại nổ ra (Alex Lawther thủ vai Christopher Robin Milne lúc trưởng thành). Cậu nhất quyết xin đi lính để rời bỏ cái bóng quá lớn của Christopher Robin và gấu Pooh, cũng như rời bỏ gia đình mà theo cậu là đã không còn tồn tại hạnh phúc...

Theo mô-típ phim tình cảm gia đình, nhịp phim không hề gây cấn, giật gân như các phim bom tấn khác, thế nhưng Goodbye Christopher Robin lại hút người xem bởi câu chuyện chân thật và từng nhân vật đều được xây dựng hết sức tròn vai: một người đàn ông lần đầu làm bố vẫn còn lóng ngóng, vụng về lại còn mang chấn thương tâm lý hậu chiến tranh, một người mẹ đã quen với cuộc sống quý tộc nay phải tập dằn mình xuống vì gia đình hay thậm chí một cô bảo mẫu, tưởng là tuyến nhân vật phụ, nhưng lại là nguồn phát yêu thương mang tính nhân văn nhất của bộ phim.

"Những ngày bên cạnh bố là những ngày hạnh phúc nhất với con, nhưng bố đã mang bán hạnh phúc ấy đi cho hàng vạn con người ngoài kia", câu nói của Billy Moon trước khi nhập ngũ như một nhát cứa vào tim bố Blue. Đó cũng là bài học về việc trân trọng hạnh phúc theo một cách thật riêng tư. Đôi khi hạnh phúc đâu nhất thiết phải phô trương ra cho cả thiên hạ cùng biết.

Chú gấu Pooh và Christopher Robin được mang vào bộ truyện tranh có thể phần nào khiến cho tuổi thơ của Billy Moon không được tròn vẹn như cậu nghĩ, thế nhưng trong chiến tranh nó lại là một chiếc cầu nối về hạnh phúc tuổi thơ, giúp các binh sĩ có thêm động lực nhìn về tương lai. Chính Billy Moon cũng đã nhận ra điều đó khi thực sự tham chiến sau này.

Xem thêm: Đạo diễn phim Bay Trên Tổ Chim Cúc Cu qua đời ở tuổi 86

Bộ phim khép lại, có khán giả bước khỏi rạp bằng cái thở phào nhẹ nhõm, có người mắt lại ươn ướt, có người lại trầm ngâm không nói nên lời, Goodbye Christopher Robin thực sự là một bản nhạc quá trọn vẹn về tình cảm gia đình. Hơn hết, bộ phim còn truyền tải một thông điệp đầy tính nhân văn: chiến tranh mang lại nỗi đau, thế nhưng sự lạc quan, niềm tin vào hạnh phúc sẽ là liều thuốc hữu hiệu nhất xoa dịu nỗi đau đó.

Hành trình trưởng thành luôn thật khó khăn, nhưng thật may mắn vì đến cuối cùng ta luôn có gia đình bên cạnh. Goodbye Christopher Robin sẽ mang bạn trở về trên chuyến hành trình trưởng thành ấy cùng hình ảnh chú gấu Pooh ngọt ngào của tuổi thơ.
Đạo diễn phim Bay Trên Tổ Chim Cúc Cu qua đời ở tuổi 86

Đạo diễn phim Bay Trên Tổ Chim Cúc Cu qua đời ở tuổi 86


Vĩnh biệt Milos Forman, nhà làm phim tài năng từng đem đến cho màn ảnh những thước phim day dứt trong "Bay Trên Tổ Chim Cúc Cu".
Ngày 13/4 vừa qua, đạo diễn Milos Forman người được biết tới là chủ nhân của hai tượng vàng Oscar cho One Flew Over the Cuckoo’s Nest (Bay Trên Tổ Chim Cúc Cu) và Amadeus (Sự Đố Kỵ Của Thiên Tài) đã qua đời ở tuổi 86.

Xem thêm:



Sau một thời gian đau yếu, vị đạo diễn gốc cộng hòa Séc đã ra đi trong vòng tay của người thân. Bên cạnh hai tác phẩm đã đem về cho ông tượng vàng Oscar cho hạng mục Đạo diễn xuất sắc nhất, Milos Forman còn được biết tới với thành công của những phim Hair, Ragtime hay The People vs. Larry Flynt.



Trước khi gây được tiếng vang với Bay Trên Tổ Chim Cúc Cu, đối với Hollywood Milos chỉ là một đạo diễn châu Âu trong tay có đúng một phim Mỹ không thành công là Taking Off (1971). Vì thế ông dường như là một lựa chọn bất đắc dĩ khi nhà sản xuất trao vào tay kịch bản của One Flew Over the Cuckoo’s Nest.

Thế nhưng đêm trao giải Oscar năm 1975 đã chứng kiến Bay Trên Tổ Chim Cúc Cu đi vào lịch sử như tác phẩm đầu tiên kể từ sau It Happened One Night (1934) có được bộ năm tượng vàng danh giá dành cho Phim hay nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất, Nam chính, Nữ chính và Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất. Phim cũng trở thành tác phẩm ghi dấu diễn xuất đỉnh cao "đến điên dại" của Jack Nicholson trong vai Randle Patrick McMurphy.

Bộ phim Amadeus đã đưa Milos Forman trở lại quê hương để tìm thấy diễn viên ít tên tuổi Wolfgang Amadeus Mozart vào vai một thiên tài nghệ thuật. Một lần nữa, Amadeus lại chinh phục giới mộ điệu nước Mỹ để đem về cho ông Oscar thứ hai. Dù là một công dân Mỹ, nhưng gốc gác châu âu cùng quá khứ nặng lòng (mẹ của ông đã bỏ mạng trong trại tập trung của Đức) và phong cách làm phim đầy gai góc đã khiến ngài Forman chưa bao giờ là một cái tên dễ dãi tại Hollywood.

Xem thêm:



Những bộ phim của ông luôn tìm cách đẩy các nhân vật và khán giả ra khỏi vùng an toàn như The People vs. Larry Flynt, Man on the Moon (Người Đàn Ông trên Mặt Trăng) hay Goya’s Ghosts (Những Hồn Ma của Goya).

Chúng đều kén khán giả tới mức Hollywood cũng dần quên luôn người tài này bởi phim của ông không bán được cho khán giả Mỹ - vốn càng ngày càng trở nên lười nhác và phụ thuộc vào các bom tấn hơn. Tuy vậy với nhiều người, Milos Forman vẫn là một cái tên sáng chói đã đạt tới đỉnh cao của nghệ thuật làm phim, người đi tìm vẻ đẹp của điện ảnh ở những ngã rẽ quanh co và khó khăn hơn. Cuối cùng thì sau Forman, ai sẽ đưa ta nhìn thấy tổ chim cúc cu lần nữa?